Como una artista femenina que saltó a la fama en un pasatiempo dominada por los hombres , O'Keeffe desafiado las distinciones de género . No contento con simplemente en capitalizar la novedad de una perspectiva femenina , O'Keeffe jugó con las nociones establecidas de género. Según Katy Deepwell , autor de " Mujeres Artistas y el Modernismo , " O'Keeffe fue " atraído por el paseo fl y ACIRC; neur /dandi como una figura de [su ] propio posicionamiento artístico como [ un voyeur moderna ] mantenerse al margen , mirando en un mundo donde el espectador asume nuevo y relaciones con los objetos de su deseo en constante cambio " . Por lo tanto , no sólo era O'Keeffe uno de los primeros artistas americanos célebres mujeres , pero también redefinió creativamente las normas sexuales por medio de sus manifestaciones artísticas.
Regionalismo
durante sus visitas anuales a Nuevo México desde 1929 hasta 1949 , O'Keeffe produce obras de arte que estudiaron el paisaje austero del suroeste de Estados Unidos . O'Keeffe no estaba interesado en retratar el estéril paisaje de Nuevo México como una extensión del alma - aplastamiento del territorio , sino que se ha comprometido a examinar una armonía intemporal que parecía existir entre este ambiente y los organismos que lo habitaban . Por ejemplo , en su pintura 1938 " Desde el Faraway , Cerca de allí, " O'Keeffe hace un cráneo gigantesco animal descansando triunfalmente sobre un horizonte sudoeste , bañada en tonos pastel contenidos en un cielo azul y montículos de color gris rosáceo de la tierra . En este caso particular , la visión de O'Keeffe evita pretensiones moribundos al conceder el cráneo blanqueado por el sol una posición de prominencia en el paisaje , lo que sugiere un círculo intrépido de la vida .
Resumen Representación
la producción de piezas de arte que no eran ni las obras del realismo , el surrealismo o la abstracción pura , imágenes que abundan en la producción de O'Keeffe son sin duda simbólico en su esencia . " Para O'Keeffe , cuyo lenguaje pictórico comprende una síntesis armoniosa de la abstracción y la objetividad, la representación abstracta con frecuencia proporciona los medios para venir más cerca de la verdad que busca expresar , " observa Britta Benke en su estudio "Georgia O'Keeffe , 1887 1986 : Flores en el desierto ". Entre sus obras , la influencia de la flor pintura " Negro Iris N º II " (1926 ) califica como un excelente ejemplo de método de representación abstracta de O'Keeffe . El iris representados por O'Keeffe en este trabajo es apenas una representación natural de una flor real. En cambio, ella pinta una visión onírica de una flor , creada con el fin de provocar una respuesta emocional por parte de los espectadores .
Modernismo
Evitar estrecha asociación con los movimientos artísticos populares de su tiempo , O'Keeffe demuestre que un artista individual podría poner su propio giro inimitable del estilo modernista. Sus pinturas y esculturas , aunque influido por una tendencia modernista imperante, no estaban obligados por supuestos modernistas convencionales . Por lo tanto , ella estaba tan influenciado por las innovadoras exposiciones como el Armory Show de 1913 de lo que era por matices del paisaje americano del sudoeste .