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Significado del cubismo del arte

El Museo Metropolitano de Arte Cubismo define como uno de los estilos artísticos más importantes e influyentes del siglo 20 . De acuerdo con el art Lex , en el cubismo se desmonta una forma orgánica , deconstruido en formas geométricas o planos y reconstruida como una imagen abstracta . El estilo cubista se hizo ampliamente popularizado y fue copiada por muchos artistas y escultores . Cubistas Pioneros e Influencias

Las principales figuras del arte cubista fueron Pablo Picasso , un artista español que vivió desde 1882 hasta 1973 , y Georges Braque , un artista francés que vivió de 1882 a 1963, Arte Lex explica que los dos artistas se inspiraron en diferentes fuentes. Después de una visita en 1907 al museo etnográfico en París Palais du Trocade é ro , Picasso se sintió intrigado por la estilización geométrica que vio en las máscaras africanas que estaban en exhibición en el tiempo. Georges Braque , por otra parte , se inspiró en la obra de los fauvistas , un grupo de artistas que rechazaron la idea de representar imágenes tridimensionales ilusorias sobre lienzo . Su arte se caracteriza por colores vivos y audaces pinceladas emocionales . Braque y Picasso comenzaron un estudio de colaboración en la pintura cubista , que duró de 1907 a 1914
Early cubismo

Antes de Braque y Picasso , la mayoría de los pintores naturaleza imitado o intentado copiar objetos reales . Los artistas cubistas comenzaron a romper con esta tradición artística entre 1907 y 1909 mediante el uso de múltiples puntos de vista para mostrar más de un lado o de las facetas de un objeto a la vez. El Archivo Histórico Art afirma que de Braque 1908 la pintura " Casa en L' Estaque " y Picasso de 1907 " Les Demoiselles d' Avignon " fueron ejemplos de sus primeros esfuerzos por mostrar múltiples perspectivas dentro de sus pinturas .

cubismo analítico

La página web Eyecon Art indica que cubismo analítico duró de 1910 a 1912 Estas pinturas se caracterizan principalmente por pinturas de bodegones que fueron prestados en colores monocromáticos terrosos . El objetivo del cubismo analítico era mostrar un objeto simultáneamente desde diferentes puntos de vista o en diferentes períodos de tiempo. Dos ejemplos de cubismo analítico son la pintura de Picasso " Ambroise Voillard " y de Braque " Violín . "
Cubismo sintético

A partir de 1912-1914 Braque y Picasso se centraron en el cubismo sintético . Estas piezas de uso frecuente collages o ensamblajes de materiales, tales como periódicos y envoltorios de tabaco en combinación con áreas pintadas . Durante este color y contraste de fases asumido más importancia que en sus trabajos anteriores . Picasso " Naturaleza muerta con silla - Los azotes con vara " es un ejemplo del cubismo sintético .
Influencia

Cuando la Primera Guerra Mundial comenzó en 1914 , Braque se alistó en el ejército , y su colaboración con Picasso terminó . Los dos artistas se separaron , y sus obras de arte tomaron caminos diferentes también. Picasso comenzó a experimentar con la escultura cubista y fue influenciado tanto por el realismo y el surrealismo , mientras que Braque se centró en cuadros de figuras y piezas de un solo sujeto .

El Museo Metropolitano acredita Picasso y Braque con la influencia de muchos pintores como Juan Gris , Jean Metzinger y Diego Rivera . Su estilo de pintura revolucionaria inspirada no sólo posteriores pintores cubistas , pero profundamente influyó en el dadaísmo y movimientos surrealistas también.

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