Impresiones de Andy Warhol

Nadie entendía el culto a la celebridad mejor que la superestrella Pop Art Andy Warhol . En su exploración de la cultura pop estadounidense y las imágenes de los medios masivos , se transformó en una celebridad también.
Sus huellas estaban en el medio perfecto para explorar la noción de la imaginería de los medios y el embalaje, porque fue capaz de crear múltiplos y experimentar con ellos .
Warhol , así como artistas como Jasper Johns , Rosalyn Drexler , Robert Rauschenberg , Evelyn Axell , Keith Haring , Lichtenstein y Richard Hamilton , ayudaron a luz un movimiento de arte moderno . Historia

Andy Warhol comenzó a explorar la creación de edición limitada y estampados únicos en la década de 1960 . Grabados de Warhol que emitió entre 1962 y 1968 fueron los predecesores de sus ediciones más formales registrados . De hecho , Warhol no consideraba estas impresiones individuales y pequeñas impresiones de ejecución como múltiplos , sino más bien como dibujos únicos. Para estos primeros grabados , Warhol trabajó principalmente en serigrafía , tanto en papel como en plexiglás .

Tipos

Después de la experimentación temprana , Andy Warhol participan en muchos tipos de grabado . Allí estaban sus impresiones de edición , creado a lo largo de dos décadas y media , que fueron limitados en número. Durante este tiempo , él continuó creados grabados de edición única, donde cada impresión varió ligeramente , por lo general de color .
Es fascinante ver las tiras de prueba de Warhol de sus huellas , porque uno puede examinar los procesos de toma de decisiones del artista con respecto a color y la composición. Warhol también creó muchas impresiones individuales como proyectos personales , o como los estudios para otros trabajos .
Desde finales de 1960 hasta mediados de la década de 1980 , Warhol creó muchas impresiones como parte de las comisiones para revistas , portadas de discos , libros , posters , vino etiquetas, carteles de rock y campañas publicitarias .
Features

Lo que más tipifica una impresión de Andy Warhol es su objeto de estudio . El arte pop era sobre la cultura contemporánea , las imágenes del mercado de masas y los medios de comunicación . Grabados más famosos de Warhol cuentan con latas de sopa Campbell , Marilyn Monroe , Elizabeth Taylor y Micky Mouse. Los colores son poco naturales y brillantes , en referencia a los colores utilizados en los envases comerciales y publicidad . Abrazo de Warhol de la estética de los productos de consumo alienado a muchos críticos .
Consideraciones

Un examen de las impresiones del arte pop debe ocurrir en el contexto de los movimientos artísticos antes de la carrera de Andy Warhol . En particular , el expresionismo abstracto , muy de moda en la década de 1950 , era considerado elitista por algunas personas. Su falta de representación hizo no inmediatamente comprensible para muchas personas .
Por lo tanto , los artistas pop que trató de utilizar los iconos reconocibles de la sociedad contemporánea para ampliar la audiencia del arte pop . Muchos historiadores del arte llaman arte pop el último gran movimiento del modernismo antes de la edad de arte contemporáneo o postmoderno .
Información de expertos

Andy Warhol estaba fascinado por el proceso y los resultados del grabado . El artista describe su descubrimiento , " En agosto '62 , empecé a hacer serigrafías . Quería algo más fuerte que dio más de un efecto cadena de montaje . Con la seda de cribado de elegir una fotografía , lo sopla para arriba , transferirlo en cola en seda, y entonces tinta rollo a través de ella para que la tinta pasa a través de la seda , pero no a través de la cola .
esta forma usted obtiene la misma imagen , ligeramente diferente cada vez . era todo tan sencillo, rápido y arriesgado . yo estaba encantado con ella . Cuando Marilyn Monroe pasó a morir ese mes , tuve la idea de hacer pantallas de su bello rostro , los primeros Marilyns . "