Antes de las obras de arte del siglo 18 no fueron comúnmente firmado por todos los artistas , con el término " anon " - lo que significa el anonimato - unida al arte que se firmó o atribuida a un artista específico . Desde el siglo 18 en adelante, la mayoría de artistas comenzó a firmar sus obras de arte a través de una amplia variedad de campos, incluyendo pintores y escultores . El uso de la firma difusión para incluir dibujantes e ilustradores del siglo 19 como una forma de proporcionar evidencia de su trabajo en un mercado saturado . Las firmas se suelen aplicar al arte como una señal de finalización para el artista , con obras sin firmar a menudo aquellos que están abandonados o que no cumplen con los estándares de la artista.
Tipos
las firmas en una obra de arte puede tomar formas incluyendo las iniciales de la artista, y un monograma a menudo pueden tomar el lugar de una firma. Una impresión o sello se utiliza a menudo en otras culturas , incluso en la pintura japonesa y china , donde marcas chop se dejan en la imagen. Algunos artistas también utilizan símbolos dejados dentro del arte para representar el artista; fechas y lugares también se utilizan a menudo en las fotografías. Los miembros de un colegio o asociación se pide a menudo a dejar una marca para indicar la clase de los estudios de artistas en . Los expertos utilizan cada tipo de símbolo o marca para autenticar la obra de arte como un ser creado por un artista durante un plazo específico.
Problemas
a menudo los problemas pueden surgir con las firmas dejadas por los artistas en su trabajo , incluyendo las firmas incompletas o ilegibles que hacen procedimientos de autenticación difícil. Cuando una obra no está firmada el valor de mercado de la obra refleja la posibilidad de que el artista identificado no se ha completado el trabajo . En algunos casos, los artistas han dejado firmas ambiguas que no se refieren específicamente a la artista a sí mismos , de acuerdo con ArtLex .
Colecciones
Los artistas a menudo usan firmas para autentificar una obra de arte , como una forma de detener las falsificaciones de su trabajo desde que se venden para obtener grandes beneficios . Coleccionistas y expertos de arte utilizan las firmas y otros factores, como el estilo , colores y materiales por el artista para fines de autenticación . Obra firmada y autenticada por un artista o experto mantiene su valor de mercado en comparación con las obras que no están firmados o no puede ser autenticado .