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Técnicas de Producción de TV & Cine

Televisión y producción de cine puede ser un proceso elaborado con detalles aparentemente sin fin que lidiar. Todos los involucrados en la producción real trabaja para producir el mejor sonido y las imágenes es posible, de acuerdo a los deseos de los productores y el director. La televisión y productoras de cine y postproducción tripulaciones utilizan una variedad de técnicas para conseguir la imagen deseada en la pantalla. Ángulos de cámara

Ángulos de cámara afectan completamente la forma en que el público ve las imágenes . Este es el ojo del espectador en el mundo creado por el equipo de producción . ¿Dónde se coloca la cámara , lo que las lentes se utilizan y cómo se mueve la cámara determine la sensación de una escena y puede afectar dramáticamente las imágenes como se ve por el visor .

ángulos de cámara a nivel del ojo son comunes y representan un vista del mundo real de la escena , mientras que a vista de pájaro es un tiro colocado directamente encima de la materia. Este ángulo permite al espectador ver el movimiento de los temas a continuación con más claridad y se utiliza comúnmente en las producciones deportivas. Mientras tanto, el bajo ángulo de disparo posiciones de la cámara debajo del asunto , por lo que el objeto o la persona en la foto parecen más potente , de miedo o dominante , según MediaCollege.com . Esto se suele utilizar para propósitos dramáticos en el cine . Las obras opuestos por el posicionamiento de la cámara en un ángulo alto para disminuir el tamaño o la importancia de un tema .
B -Roll y Cutaway

El uso de b-roll hoy es muy diferente de lo que era en los primeros días de la televisión . Esta técnica es un procedimiento operativo estándar para todas las producciones de televisión y cine ahora . El b -roll es lo que se ve cuando hay una razón por la que no debería ver el disparo establecido .

Al principio , cuando los reporteros de televisión grababan audio y video juntos para entrevistas o para otros fines , el proceso de edición les requiere poner una imagen alternativa de la pantalla para distraer al espectador desde el salto cortar en el audio y video , de acuerdo con b - roll.net . El personal de reproducción empezarían dos bobinas a la vez y cambiar manualmente a la " b - roll" cuando llegó el momento de distraer al espectador.

En la actualidad el proceso es mucho más fácil , pero el concepto sigue siendo el mismo . Imagina una entrevista con un hombre hablando de una escena del crimen . La imagen de corta distancia a tiros reales de la escena del crimen que está discutiendo . Todavía se oye su voz sobre las imágenes . Esta necesidad de edición se convirtió en un estilo de edición estándar en el tiempo y se utiliza para mucho más que relativas a los trozos de salto en las producciones actuales .
Blue Screen y Chroma Key

Si alguna vez te has preguntado cómo lo hacen parecer como Superman está volando por encima de las nubes , la respuesta es la pantalla azul y chroma key .

el uso del color azul o ( pantalla a veces verde) en el cine o la televisión producción es bastante común hoy en día . Cada vez que el director desea compuesto un actor o actores a través de una imagen que no es realmente allí , sacan la pantalla azul , según el sitio web Visual Concept Entretenimiento .

Chroma key permite al editor para reemplazar la específica color azul del fondo con otra imagen fija o de vídeo completa mientras mantiene el actor ante la cámara . En el ejemplo de Superman , el actor se encadena para arriba delante de una pantalla azul en una posición de vuelo y la vista de las nubes y el cielo se insertan en la pantalla durante la post -producción .

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