Estudio e imitan sus compositores favoritos. Los buenos compositores desarrollan su arte imitando primero a sus héroes . Bob Dylan , considerado por muchos como el compositor más importante del siglo 20 , comenzó a escribir canciones en el estilo de Woodie Guthrie . Esfuerzos de composición primeros Lennon y McCartney eran iguales a sus héroes del rock como Little Richard , Buddy Holly y Chuck Berry . Estudiar y analizar el arte de hacer canciones de grandes compositores le ayuda a aprender las herramientas del oficio . Evite estar satisfecho con la mera imitación . Todos los grandes compositores desarrollan su propia voz .
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Experimente con diferentes enfoques para escribir canciones . Una buena canción combina interesantes contenidos lírico, melodías , y la estructura musical. Algunos compositores , como John Hiatt , escribir primero la música y después la letra. Otros compositores escriben letras primero y luego la música para que coincida . Todavía otros escriben ambos al mismo tiempo. Lennon y McCartney componen a menudo la música primero cantando letras sin sentido . Las letras eran una manera de crear una melodía de la canción .
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Anote ideas de canciones en un cuaderno. Muchos compositores llevar una pequeña libreta con ellos porque las ideas de canciones pueden ocurrir a ellos en cualquier momento del día. Anote las cosas interesantes e ideas que te encuentres durante el día, como una noticia, un tema de conversación , un pasaje que se lee en un libro , o incluso una canción que se escucha en la radio.
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Establecer un estado de ánimo con los acordes y estructura de la canción . Un conocimiento básico de acordes proporciona las herramientas para crear el estado de ánimo y la atmósfera. Los acordes se pueden dividir en tres grupos principales , los acordes mayores , acordes menores y 7mos acordes dominantes. Los acordes mayores funcionan bien con las canciones de amor y canciones que quieren crear un estado de ánimo optimista y alegre . Acordes menores provocan un sentimiento más oscuro y melancólico . 7mos acordes dominantes están en algún lugar entre los dos. Jazz y el blues se basa en gran medida en 7mos acordes dominantes. El tipo de acorde juega un papel significativo en el estado de ánimo de la canción, pero el tempo y el ritmo contribuyen significativamente al estado de ánimo de la canción también.
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Haga coincidir el contenido de las letras para el estado de ánimo musical de la canción . Experimente con diferentes ideas líricas con el fin de encontrar la mejor lírica. Evite clichés . Buenas canciones llevan al oyente por sorpresa . Escriba distintas palabras , imágenes y patrones de rima . El enfoque lírico puede ser lógico y sistemático o puede ser más metafórico y difícil de alcanzar.
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Crear una estrofa y el estribillo de la canción . El estribillo es la parte de la canción que se repite varias veces durante la canción y su estribillo repetitivo a menudo es la parte de la canción que se pega en la memoria del oyente . El verso y el coro lo general tienen diferentes acordes y estructuras melódicas que los distinguen unos de otros . Muchas canciones también tienen un puente romper la repetición entre el verso y el coro .