>> Arte>> Música>> Fundamentos de Música

Cómo aprender acústicos Fundamentos Guitarra

aspirantes a músicos nunca han tenido más fácil , dado el aluvión de herramientas de aprendizaje disponibles para ellos - de DVDs de instrucción a los sitios en línea de acordes y clips Youtube.com , entre otros. Sin embargo, sólo un pequeño porcentaje de los aspirantes a jugadores de la historia dominar los matices de tocar una guitarra acústica , aunque sigue siendo una de las formas más duraderas de música popular de la expresión . Sin embargo , hay algunas buenas noticias - no acorde, riff ni canción está fuera del alcance de cualquier jugador , siempre y cuando él escucha , lee y concentrates.Things que necesitará
Capo
tablatura de guitarra
vídeos instructivos o discos de vídeo digitales
Púas
tubería Paso
Strobe sintonizador
Mostrar Más instrucciones
Haga su Jugando siento cómodo Matemáticas 1

Encuentre un instrumento que se siente cómoda al tacto , o su juego sonará incómoda y tensa. No se conforme con la primera guitarra acústica que usted mancha en una tienda de música o casa de empeño . No se debe elegir una guitarra clásica como instrumento de introducción , ya que su configuración única - que incluye tres cuerdas de nylon - es más adecuado para jugadores avanzados con un nivel más alto de la técnica . También puedes ver cuidadosamente para detectar defectos críticos que pueden detener el entusiasmo en sus pistas , tales como cuellos deformados , trastes zumbido , cuerdas muertos y clavijas sueltas .
2

Aprender a afinar su guitarra , lo que se puede hacer varios maneras. Si usted tiene acceso a un piano , golpear cada tecla que corresponde a las cuerdas de su guitarra , pasando de baja E , A, D , G , B y E. Pluck alta cada una de sus cuerdas de la guitarra , a su vez , y luego ajustar el clavija de ajuste correspondiente hasta que el partido de tonos. Esto también se puede hacer mediante el uso de un tubo de lanzamiento hecho para guitarra o un afinador estroboscópico electrónico. Ponga una prima en contar diferentes acordes y tonos de diferencia, que es crucial para jugar bien con otros músicos .
3

Pasa algún tiempo practicando patrones de rasgueo básico . Descanse su selección ligeramente contra la cadena E inferior , y luego golpearlo contra las cuerdas relevantes para el acorde que está tocando. Observe que , a diferencia de una guitarra eléctrica , no se necesita una gran cantidad de energía para producir un tono distintivo - que viene a través de la boca de la guitarra de su instrumento. Como de The Who Pete Townshend ha demostrado en clásicos como "Magic Bus" o " Pinball Wizard ", variando la frecuencia e intensidad de los patrones de rasgueo básico puede agregar estados de ánimo que de lo contrario abandonarían la música que suena vacía y plana .
4

Experimentar con la luz , medianos y de cadena pesada medidores hasta que se acumulan callos en los dedos y se acostumbre a un tipo que funciona mejor para usted . Como un principiante , evitar calibres pesados ​​- que entran en juego para los estilos especializados , como country-blues - hasta que los dedos se acostumbran a jugar con regularidad
5

Los libros de estudio , gráficos o sitios de guitarra en línea . para aprender los acordes básicos y posiciones de cuerda . Hoy en día , la lectura de la música no es una necesidad para la reproducción exitosa , debido a que muchas canciones están escritas en tablatura , que se centra en la posición de los dedos en lugar de valores de las notas . Aprenda ambos métodos, que ampliarán su capacidad y hacer que sea más fácil de conciertos tierra - como musicales - . Que requieren la lectura de la música
6

Aprenda a cambiar las cuerdas , y hacerlo con regularidad. El pegarse demasiado tiempo con un conjunto particular causa que las cuerdas pierden su brillo , lo que resulta en un plano , de sonido más muerto . Preste atención a la acción, que es la distancia entre las cuerdas y los trastes - . Lo que resulta en el zumbido si se deja demasiado baja o se vuelve difícil traste acordes si se deja demasiado alto
Agregar Fingerpicking a su repertorio
7

Después de reunirse suficientes músicos , buscar recomendaciones para un buen profesor de guitarra que pueden ayudar a mejorar poco a poco su juego. Si es posible, hable con el profesor anticipado antes de tiempo para trazar los puntos de referencia para trazar su progreso . Si la relación parece torpe o prioridades de la maestra parece fuertemente en desacuerdo con su cuenta, buscar en otra parte hasta que encuentre un mejor ajuste.
8

Práctica de tocar con una púa , así como los dedos , por lo que aprenden en ambos sentidos se sienten , y se convierten en un guitarrista más bien redondeado . Juego Fingerstyle es especialmente importante en géneros como el blues, la música clásica o popular , aunque es posible que sacrificar parte de la velocidad que sólo una selección puede proporcionar. Para más variedad , arquee su pulgar sobre el cuello de la guitarra para tocar notas graves - . Una técnica que los Kinks Ray Davies utiliza en muchas de las canciones clásicas de su banda
9

Una vez que se sienta más seguro de su chording , trate de agregar algunos patrones fingerpicking básicos en su repertorio. Apoyo para el pulgar de su mano derecha en la E baja, o sexta cuerda , dejando tus índice, medio y anular en la primera, segunda y tercera cuerdas , o alta E , B y G , respectivamente . Arranca la primera nota del patrón con el dedo pulgar , siguiendo en rápida sucesión con los otros dedos . Esto le dará a su jugar más variedad allá rasgueo básico.
10

Explorar afinaciones alternativas para ampliar tu creatividad. Muchas canciones , sobre todo de las épocas del grunge y del rock alternativo , van a contrapelo de la afinación estándar , que sigue la configuración de cadena convencional (bajo E , A, D , G , B y E aguda ) . Usted puede conseguir el mismo efecto con un capo , que se puede colocar a través de los trastes de cambiar el terreno de juego , lo cual se abren nuevas posiciones de acordes.
11

Tome descansos si una canción o un pasaje musical en particular no mejorar aún más con la práctica. Un tiempo de espera de 15 o 30 minutos puede hacer maravillas para la concentración y el enfoque, en lugar de golpear a lo mismo a la muerte . Una mente relajada y reorientado es el mejor antídoto contra el aburrimiento o el estancamiento .

Fundamentos de Música

Categorías Relacionadas