Más allá de ajuste y carácter , trajes y maquillaje juega un papel importante en la visibilidad y la estética . El maquillaje es necesario para asegurar que las características de la cara de un actor son fáciles de ver y no se les " arrastrados " por las brillantes luces del escenario . Disfraces realizan una función similar , ya que un diseñador de vestuario experto evitar los colores y diseños que son demasiado pálido o intrincado de distinguirse por la audiencia.
Carácter
Los buenos trajes y el maquillaje le dará al público la información clave acerca de un personaje a primera vista . Por ejemplo , si un personaje está en un estado depresivo , el vestuario y el maquillaje pueden reflejar esto en la forma de vestir descuidado , sucio y arrugado , una sombra de barba de cinco -o - reloj, y el pelo revuelto . Esto mejora la narración y el realismo de la obra.
Ajuste
Los trajes son un indicador principal de la hora y el lugar de una obra de teatro , si los actores son vistiendo atuendo renacentista período o estilos de la década de 1960 . Maquillaje y peinados también deben coordinarse para que coincida con la configuración de la obra, aunque alguna concesión se hace en estilos de maquillaje en aras de evitar el lavado.
Estilo
El director y diseñador de vestuario a menudo trabajarán juntos en la creación de una estética visual de un espectáculo que va más allá de las preocupaciones prácticas . Por ejemplo , si un director quiere vestir a una obra de teatro de la época victoriana con algunos elementos estéticos steampunk , el cliente debe trabajar con esta estética y añadir relojería y ornamentos metálicos para el atuendo de los actores. Este tipo de planificación no sólo mejora la visión para el teatro y la narración de cuentos, que ayuda a crear una experiencia teatral que es ricamente agradable desde el punto de vista visual, así como dramática .
Actores
Vestuario y maquillaje sirven un propósito importante para los actores , también. Aunque el trabajo principal que hacen los actores en la creación de sus personajes se hace durante las semanas de ensayo y práctica individual que conduce a un espectáculo, viéndose transforma visualmente en un personaje suele ser una poderosa fuente de inspiración.