Teatros , como el Globe , el Fortune y Blackfriars , produjeron obras en tiempo vertiginosa para satisfacer el apetito para el drama isabelino , así como superar a los competidores . Desde disfraces responsables tuvieron poco tiempo para crear trajes que adaptan la configuración de cada juego , los actores llevaban ropa contemporánea , que generalmente fueron donados por los clientes ricos , para piezas de época . Por ejemplo , en " Julio César ", el dictador romano pudo haber puesto una toga mientras que sus subordinados llevaban calzones isabelinos . Según el sitio web era isabelina , el público de la clase trabajadora se abrazaron los trajes choque porque fueron capaces de ver la última moda de la aristocracia en el escenario.
Códigos
Clase
La
Debido a las leyes suntuarias , el público se apresuraron a reconocer el estado y el fondo de un personaje con sólo mirar su traje . Un traje suntuoso de seda y terciopelo inmediatamente conjuró un miembro de la clase alta . Teatros también confiaron en trajes para definir la función de un personaje , como un erudito , un santo , un soldado o un mendigo . Debido etapas isabelinos funcionar con apoyos mínimos y típicamente una deformación permanente , se utilizaron trajes para indicar su lugar. La entrada de un carcelero significó una prisión . Un cazador en el escenario indicado el bosque.
Señales de color
Los colores y las telas de los trajes revelaron el estado de un personaje en una obra de teatro . Audiencias del siglo XVI se apresuraron a entender el significado de los colores . Según Martin Blanco "Drama Renacimiento en Acción : Una introducción a aspectos de la práctica del teatro , " los colores predominantes de la aristocracia eran carmesí, blanco, negro y oro , que se complementa con un montón de encajes y puntillas . Siervos llevaban azul, un color logrado a través de los tintes de bajo costo a base de raíz de rubia . Leyes suntuarias permitidas todas las clases a vestir de verde , lo que significó la naturaleza o la renovación de la vida , y amarillo .
Disfraces especiales
Los disfraces no sólo eran adornados y detallada , pero algunos revelaron iconografía. Disfraz de decisiones pintadas lenguas sobre tela para crear " el manto de rumor . " También diseñaron disfraces de animales , como el dragón en " Dr. Faustus " y otra vestimenta excéntrica para los efectos especiales . Protagonista de un juego podría usar un traje que era todo de nalgas y carente de cuerpo, o viceversa . Además , los actores se esforzaron mucho para crear trajes auténticos de figuras contemporáneas . Por ejemplo , los agentes lograron obtener el traje del Embajador Gondomar español con el fin de jugar el Caballero Negro .