Consejos para una buena actuación

Ser un buen actor requiere , ante todo , el deseo . La profesión actuando requiere mucho trabajo y paciencia ya menudo supone una gran cantidad de rechazo. Las personas con visiones de grandeza se les aconseja buscar otra línea de trabajo . Los buenos actores practican sus técnicas con frecuencia y que no se desanime por las críticas de los directores , ya que la crítica a menudo incluye algunos excelentes consejos de actuación . Hay técnicas básicas que se pueden emplear para asegurar que sus actuaciones son más sólidas . Voz

Como actor, su voz es una de sus posesiones más preciadas . Antes de iniciar una actuación , beber sólo agua que esté a temperatura ambiente o incluso cálido para mantener sus cuerdas vocales relajado. Entre bambalinas, sip caliente - pero no hirviendo - agua con un limón y miel . Al entregar líneas , use el diafragma para apoyar a su voz , al usarla para controlar la forma en que usted respira y el volumen de su voz. Estos consejos le permitirá hablar con más claridad , más fuerte y sin esfuerzo , lo que hará que las líneas parecen más natural .
Comedia interino

Comedia actuación se considera a veces ser más difícil que la actuación dramático debido a la concentración que requiere. Cuando la entrega de líneas cómicas , no trates de ser gracioso . Las líneas se escriben para ser intrínsecamente divertido, y tratando de exprimir humor de una línea o de espera para la risa hace que las líneas parecen forzados y , por lo tanto , no es gracioso . Manténgase enfocado en el guión y el momento para que usted no da los bits humorísticos lejos demasiado pronto .
Acting Dramatic

actor dramático puede ser fácilmente exageradas y deben interpretarse como ser cursi . No exagere las emociones; intensificarlos . Emociones vívidas permiten al público a vivir a través de los personajes . Debido a que una gran cantidad de emoción está envuelto en personajes dramáticos , es importante separar sus propias emociones y las emociones de su personaje. Emociones de tu personaje tienen prioridad sobre su propia; si usted permite que su propia miren a escondidas a través , el personaje ya no será creíble.
conciencia Spacial

A pesar del tipo de actuar que está haciendo, usted necesita estar al tanto de la ubicación de los otros actores en el escenario , la utilería y el público . " Bloqueo " describe dónde y cómo un actor se mueve , mientras que él o ella está en el escenario; directores enmarcan sus direcciones de acuerdo con el tamaño y el diseño de la etapa . Permanecer abierto al público físicamente. Su espalda nunca debe ser a un público - esto hace que sea difícil para la audiencia para escuchar sus líneas y leer su lenguaje corporal . Ángulo de su cuerpo hacia la audiencia cuando estás inmóvil. Si usted necesita dar vuelta , gire siempre en la dirección proscenio , por lo que su parte frontal se enfrenta a la audiencia .