La improvisación es una de las habilidades más importantes que un actor puede desarrollar . También conocido como la improvisación , improvisación requiere ningún guión , simplemente la imaginación del actor como él hace que la trama y el diálogo de la escena en el acto. Para un orador público , la improvisación puede ser útil en ocasiones en que es necesario apartarse del discurso preparado y tratar datos específicos acerca de su audiencia , o referencia algo significativo que ocurrió entre el momento en que el guión fue escrito y cuando dé a luz la presentación .
Personalización
los actores a menudo toman un guión y tratar de personalizar las emociones y los acontecimientos de su personaje está experimentando por relacionarlos con experiencias que han tenido en sus propias vidas . De esta manera , los sentimientos de los personajes se convierten en real para ellos; no están simplemente fingiendo ser esos personajes , pero sintiendo la emoción verdadera , porque ahora tienen una conexión con la experiencia de los personajes. Altavoces públicos pueden aprovechar esta misma técnica personalizando historias colocando a sí mismos dentro de las anécdotas por el uso de imágenes y el detalle. Incluso si usted está describiendo algo que le pasó a otra persona , trate de conectar esta historia a un evento en su propia vida de alguna manera .
Motivación
es una especie de cliché en el mundo teatral para un actor que pedir un director , " ¿Cuál es mi motivación? " Sin embargo, esta es una parte crucial de la preparación de un actor; a menos que el actor tiene una sólida comprensión de por qué su personaje se comporta como lo hace , no va a ser capaz de representar con exactitud el carácter . La motivación también es importante en el discurso público . La diferencia , sin embargo , es que un actor está jugando un personaje , y usted, como un orador público , están siendo tú mismo . La clave es tener una sólida comprensión de los puntos y los mensajes que está tratando de llegar al otro lado . Mantener su mensaje central en el corazón de su presentación o discurso proporcionará un sentido de propósito y asegurarse de que sus puntos se hacen con eficacia .
Relajación y Concentración
Un actor debe ser capaz de estar relajado en el escenario , lo que conduce a una mejor concentración en el desempeño . Como resultado de ello , los actores han desarrollado diversas técnicas de relajación diseñados para reducir la ansiedad y liberar la mente para centrarse en el rendimiento . Estos incluyen técnicas de respiración, ejercicios de visualización e incluso la auto-hipnosis , que le permite auto- sugerir afirmaciones positivas para aumentar la confianza . Al dar un discurso , es importante que usted se parece tranquilo, relajado y en control. Si el público percibe su ansiedad , que hará que se sientan ansiosos para que , cambiando el foco de su mensaje.