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Cómo abrir una escuela de artes escénicas

Compartir su experiencia y pasión por las artes escénicas puede ser una forma divertida, enriquecedora y trabajo desafiante . No es sólo una oportunidad para que los jóvenes se introducen a la emoción de cantar , bailar y actuar - sobre todo si esos programas no se ofrecen en sus escuelas - sino que también anima a los aspirantes a artistas a probar las aguas , perfeccionar sus habilidades mayores y incluso participar en las producciones comunitarias . Esto es lo que necesita saber para obtener started.Things que necesitará
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Identifique su especial pasión y nivel de experiencia. Si, por ejemplo , usted es un ex actor y el amor todo lo teatral , es posible que desee abrir un pequeño estudio y el novio futuros actores en las mismas técnicas y estilos que ha aprendido a lo largo de su carrera. Por otra parte , tal vez usted ha gozado siempre el ballet , pero son el tipo de persona que no puede caminar en una habitación sin tropezar; si usted está impecable , sin embargo, cuando se trata de gestionar con éxito un negocio, su plataforma de artes escénicas podría ser la de contratar a los instructores de ballet mejor calificados para trabajar para usted .
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Identificar lo que el núcleo objetivo de su escuela será. Por ejemplo , tal vez el modelo será un programa multi - facted que ofrece a partir de las clases y talleres en todos los aspectos de las artes escénicas , para que los estudiantes puedan tener una idea general de lo que cada uno tiene para ofrecer . Tal vez su objetivo será trabajar con artistas que ya han alcanzado un alto grado de experiencia y actuar en la capacidad de un agente de referencia para conseguir que las asignaciones que pagan en cine, teatro , conciertos y cabarets . Sin embargo, otra razón para abrir una escuela de artes escénicas podría ser en conjunto con un programa de bienestar hospital o jugar modalidades de terapia para ayudar a personas que están física o mentalmente desafiados en ganar confianza en sí mismo .
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Investigue lo que está haciendo la competencia . Si usted vive en una gran área metropolitana como Nueva York , San Francisco o Los Ángeles , es probable que haya un número de escuelas de artes escénicas ya existentes . ¿Qué tendrá que averiguar es lo que están ofreciendo en términos de un plan de estudios , lo que están cobrando y cuáles son sus objetivos principales son . Las escuelas que son caros y tienen una reputación de prestigio , por ejemplo , a menudo tienen un historial impresionante de los estudiantes y titulados que han pasado a actuar en los teatros más importantes , se convierten en estrellas de cine o cantar arias en The Met . Si usted vive en una comunidad más pequeña , la investigación seguirá viendo lo que las escuelas locales y las universidades están ofreciendo a los futuros estudiantes , así como si hay clases de extensión comunitaria que se enseñan que cubren el mismo terreno que le interesa . Armado con todos esta información, usted puede entonces tratar de encontrar un nicho que no está siendo llenado .
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Determine si usted va a ser la enseñanza de las clases usted mismo o contratar a expertos . Si se opta por este último, el pago debe ser lo suficientemente atractivo para que vengan a bordo, pero todavía lo suficientemente razonable de que usted puede hacer algo de dinero para pagar las cuentas . El pago que usted ofrece a sus instuctors debe depender de su nivel de experiencia profesional y su disponibilidad .
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Decidir sobre el rango de edad de los estudiantes que desea enseñar. Tenga en cuenta que cuanto más pequeños son , más corta es su capacidad de concentración va a haber . En consecuencia , las clases para alumnos de primer grado van a ser de 30 minutos como máximo; sesiones intensivo de actuación para adultos podría durar hasta 4 horas. También tendrá que decidir si quiere hacer uno-a - uno la instrucción (es decir , clases de piano ) o trabajar con grupos pequeños ( es decir , la introducción de claqué ) .
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Determine cómo mucho espacio físico que necesitará para su escuela . A menos que la casa donde vive actualmente tiene una habitación libre grande y usted está legalmente dividida en zonas para tener un negocio en casa , es probable que tenga que alquilar espacio en una instalación existente, como una escuela , un centro comunitario o iglesia. Alrededor de la tienda para determinar quién os dará el mejor trato y qué horas que los programas estarán disponibles para su uso. En el momento en que usted tiene los recursos para construir su propia escuela desde cero o renovar un edificio de negocios - por zonas , se han adquirido conocimientos sobre el trabajo en relación con la cantidad de espacio que necesita para salones de clase, los ensayos y actuaciones .

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Adquirir una licencia de negocio y un seguro adecuado . Un recurso excelente de revisar es el sitio web de la Administración de Pequeños Negocios ( ver URL al final del artículo ) . Este sitio web también se puede caminar a través de los pasos de darle a su escuela de artes escénicas un nombre oficial y un número de identificación fiscal . ( Sí , a pesar de que su escuela es todo sobre la diversión y los buenos momentos , usted todavía necesita para mantener registros precisos y pagar impuestos sobre la renta todos los años al igual que todos los demás. )
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Desarrollar un sitio web profesional que identifica el tipo de instrucción de artes escénicas que se ofrecen, los honorarios , la edad oscila usted acepta y páginas bio de usted y su personal . Si usted disfruta de los blogs , los blogs son una oportunidad para que los futuros estudiantes para llegar a conocer sus opiniones , hacer comentarios sobre las últimas actuaciones que he visto e invitar a las preguntas .
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Configurar una cuenta de cheques comercial para procesar pagos . Usted también tendrá que encontrar un abogado que pueda redactar lenguaje repetitivo para los contratos que usted utiliza cuando los alumnos (o sus padres) se inscriben para las clases y talleres .
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Desarrollar (y seguir modificando ) su currículo para que los estudiantes sepan qué esperar de la participación en cada clase .

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