"Nota sobre el teatro comercial" de W.H. Auden es un poema que invita a la reflexión y que profundiza en la naturaleza del teatro comercial y su impacto en la expresión artística. Auden ofrece un examen crítico de los compromisos que conlleva el éxito comercial y plantea cuestiones importantes sobre el propósito y los valores del teatro en la sociedad.
El poema comienza con un tono de resignación, cuando el hablante afirma:"Debemos amarnos unos a otros o morir". Esto prepara el escenario para la exploración posterior de la tensión entre la integridad artística y el éxito financiero. Auden sugiere que el teatro comercial prioriza el beneficio sobre el mérito artístico y que esto compromete la libertad creativa de los artistas.
El poema destaca la presión sobre los dramaturgos para que se ajusten a los gustos populares y las expectativas del público. Auden escribe:"Debemos hacer que el público quiera lo que nosotros queremos". Esto ilustra los desafíos de encontrar un equilibrio entre permanecer fiel a la propia visión artística y al mismo tiempo satisfacer las demandas del mercado. El poema implica que el éxito comercial a menudo requiere sacrificar ideales artísticos, lo que puede generar una sensación de desilusión y frustración entre los artistas.
Auden también enfatiza la dinámica de poder dentro de la industria del teatro, particularmente la influencia de los productores e inversores que detentan el poder financiero. El orador expresa resentimiento hacia estas figuras, describiéndolas como "los grandes" que "nos despojan de lo que nos corresponde". Esto sugiere que la comercialización del teatro socava la autonomía de los artistas y su capacidad para controlar su propio trabajo.
El poema sugiere además que el teatro comercial perpetúa un ciclo de conformidad, ya que los dramaturgos imitan fórmulas exitosas en lugar de seguir sus propias voces únicas. Auden se lamenta:"Debemos repetir las frases que hemos oído". Esto refleja la homogeneización de las producciones teatrales y la supresión de la creatividad en favor de producciones que han demostrado complacer al público.
A medida que avanza el poema, el tono de Auden cambia de la resignación a uno de desafío y esperanza. El orador declara:"Pero no nos desanimemos demasiado". Esto marca un punto de inflexión en el poema, ya que Auden anima a los artistas a resistir las presiones de la comercialización y permanecer fieles a su vocación artística.
El poema termina con una convincente afirmación de la importancia del arte, incluso frente a los desafíos comerciales:
"Porque aunque somos pequeños, no somos nada."
Esta poderosa declaración subraya la importancia de la expresión artística y el valor duradero de la creatividad, independientemente de las limitaciones impuestas por las fuerzas comerciales.
En conclusión, "Nota sobre el teatro comercial" de W.H. Auden es una exploración conmovedora de las tensiones entre la integridad artística y el éxito comercial en la industria del teatro. A través de su examen crítico, Auden insta a los artistas a resistirse a la conformidad, abrazar sus voces únicas y priorizar el mérito artístico sobre las ganancias financieras. El poema sirve como recordatorio del poder duradero del arte para elevar, desafiar e inspirar, incluso en medio de los desafíos de la comercialización.