bronce temprana se preparó disolviendo el arsénico en el cobre fundido . Este bronce arsenical fue producida por primera vez alrededor de 4000 aC Proporcionó ventajas sobre el hierro , como lo fue la resistencia a la roya y era menos frágil
. Decoración fue uno de los primeros usos de bronce. Los templos y otros edificios públicos fueron decorados con detalles en bronce . Esta práctica era común en toda Asia (especialmente China) y el Medio Oriente , así como en las culturas europeas tempranas y en la antigua Grecia . Aún así , el bronce quedó en primer lugar un material utilizado para herramientas artesanales hasta principios del Renacimiento .
Historia Antigua
Como bronce medio escultórico se hizo muy popular en la decimocuarta siglo , especialmente en Italia . Como el período de que se conocería como comenzó el Renacimiento , el bronce fue uno de los varios medios que los artistas volvieron a con renovado interés .
Escultores renacentistas que optaron por trabajar en bronce encontradas varias ventajas . A diferencia de mármol o piedra , que son frágiles , bronce podría ser lanzado en formas que requieren menos apoyo estructural. Esto significaba que las cifras podrían ser prestados en poses de acción en lugar de simplemente estar de pie o sentado . Además, las propiedades físicas de bronce hicieron que se expanda durante el enfriamiento. Esto permitió a los escultores para la construcción de moldes con detalles intrincados que el bronce de enfriamiento se expandiría para llenar , lo que lleva a las esculturas más detalladas y precisas .
Renacimiento bronce escultores
muchos artistas del Renacimiento se destacan por su trabajo en bronce. Entre ellos se encuentra Benvenuto Cellini , cuyo trabajo con otros metales como la plata y el oro eclipsado sus bronces . Donatello trajo un renovado interés a la escultura de bronce con su famosa imagen de David , fundida en la década de 1440 . Lorenzo Ghiberti no es conocido por figuras de bronce , sino más bien por sus grabados de bronce y yesos decorativos que adornaban las puertas y otros elementos arquitectónicos .
Durante finales del Renacimiento , escultores como Giovanni Da Bologna ( que trabajó en mármol y bronce exclusivamente ) construyeron en la labor realizada por sus predecesores para llevar una calidad aún más reales a sus bronces , consiguiendo gran parte de la voluntad de la época para un mayor realismo en todo el arte .
tarde bronce escultores
Tras el bronce del Renacimiento siguió siendo un medio popular para los escultores . Escultor francés Jean - Baptiste Carpeaux se convirtió en un artista destacado en el estilo barroco adornado. Este arte a menudo incorpora temas religiosos y figuras expresivas que no se hicieron necesariamente replicar la forma humana tal como aparece en la realidad.
En el siglo XIX , escultor Inglés Sir Alfred Gilber hizo conocido por sus figuras de bronce y decoraciones hechas de Piccadilly Circus, el cual llegó a representar la tendencia de la " nueva escultura ". Obras de bronce ocuparon un lugar destacado en este movimiento de artistas preocupados por regresar a una escultura naturalista , más que expresiva , forma .
Modernos bronce escultores
El arte moderno se convirtió en otro movimiento para hacer uso de la escultura de bronce. Trabajar en el siglo XX , escultores como Henry Moore y David Ascalon produjeron bronces abstractas que fueron colocados en los espacios públicos y jardines de esculturas . Algunas de estas obras estaban a punto el material de bronce en sí , que muestra cómo varios procesos químicos y los efectos del clima y el tiempo afectan el color y la textura de la superficie . Otros eran los estudios en forma pura , creando composiciones de bronce que dependían de tensión visual y el ritmo para ser estéticamente interesante.