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La diferencia entre el rococó y el Barroco

El aumento de y, finalmente, suplantando el movimiento artístico manierista , el barroco en Europa duró desde los últimos años 1500 a principios de 1700 . En algunos lugares este último período de barroco ramificado en un estilo artístico llamado rococó , antes de ser reemplazado en popularidad por el estilo neoclásico . Tanto el arte barroco y rococó se centró en la creación de experiencias artísticas intrincados y llenos , pero los dos difieren en gran medida en el enfoque y , a veces , la materia . Pintura

Aunque la técnica se originó durante el renacimiento , pinturas barrocas son a menudo identificable de un fuerte uso del claroscuro , un tipo de iluminación que crea fuertes contrastes entre luz y oscuridad . A menudo , deja parte de una pintura completamente oscurecida por la sombra mientras que otra zona se presenta en una luz negrita. Pinturas rococó , por el contrario , a menudo emplean una técnica mucho más ligero , se centra en un mayor uso de colores brillantes y composiciones caprichosas , a veces se centran en un mayor nivel de disfrute secular o incluso amorosa de pinturas barrocas, que por lo general se centran en temas religiosos .

escultura

en la escultura del barroco tomó las ideas detalladas y dramáticos de la época manierista aún más mediante el uso abundante de contrapposto ( contrapeso ) , en el que el cuerpo de un sujeto se tuerce con las piernas y los hombros orientados en diferentes direcciones para crear un efecto dinámico. Considerando que el Renacimiento escultura de Miguel Ángel de David representa la figura de pie en una pose fija , la escultura barroca de Bernini lo tiene en la acción , con su torsión del cuerpo y el rostro tenso por el esfuerzo. En las esculturas de época Rococó nuevamente asumió posturas más relajadas . En lugar de las acciones rígidas del barroco , los sujetos fueron capturados a menudo en momentos de descanso o la contemplación tranquila . Además, el periodo rococó introdujo un mayor uso de la porcelana en lugar del duro mármol utilizado hasta ese momento .
Arquitectura

arquitectura barroca creó el drama a través de la uso de columnatas audaces y cúpulas , combinaciones de colores - como pintor , juega con la luz y el volumen de mezcla con vacío a través de áreas pesados ​​mezclados con el espacio vacío . Para el interior de arquitectos barrocos utilizan escaleras monumentales para llegar hasta y más allá de estilos artísticos anteriores , que a su vez crean el movimiento a lo largo de un edificio . El período también empleó la técnica de la construcción de la grandeza y de forma secuencial drama, hasta que los espectadores lleguen a un espacio culminante , por lo general una habitación de gran potencia , como un salón del trono o estatal. El período rococó se alejó de la dramática al tiempo que añade mayor detalle , sobre todo a los interiores . Las habitaciones estaban elaboradamente decoradas , incluso diseñado para los muebles y artículos especialmente colocado dentro de una cámara . El período también se movió hacia el diseño asimétrico , con tener decoraciones de la pared de una calidad desequilibrada .
Asunto

Considerando que el período barroco se define a través de la iconografía predominantemente religiosa , el periodo rococó hecho hincapié en un ambiente más secular y aristocrática . Pinturas barrocas y esculturas representan a menudo escenas de textos religiosos , sobre todo debido a la puesta en marcha continua de la iglesia para la obra de arte . Con la aristocracia y las clases superiores ganando más influencia, arte rococó se hizo más decadente , lujoso y extravagante , con paisajes y composiciones pausadas sustitución de los religiosos rígidos ya menudo severas . El período rococó utiliza exuberantes colores y curvas para crear escenas más juguetones , eróticos y superficiales .

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