La separación de ( repelen el agua ) las zonas hidrófobas y hidrófilas ( los de agua atrayendo ) es la base del proceso de la litografía , y desarrollos técnicos durante el siglo 19 llevó a su uso generalizado en el libro , prensa y producción de carteles , así como la impresión de la bella arte . Hoy en día , aparte de algunas impresoras de pequeña escala especializadas que aún utilizan la piedra , la mayoría de las litografías son producidos por las computadoras . Pero la separación química de las zonas entintadas y no entintadas - se mantiene .
La imagen se produce a menudo como algo negativo , entonces la imagen entintada se transfiere a un rodillo que exprime el agua permitiendo una imagen final seco para ser transferido al papel. Esto se conoce como impresión offset
Los primeros artistas que utilizan la litografía
Artistas reconocidos rápidamente dos ventajas importantes que ofrece la litografía : . Podrían producir un gran número de copias que mantenían la calidad de la original, y el artista podría tener un gran elemento de control sobre la creación de la imagen. Cuando esté satisfecho con la ejecución inicial fuera , el artista firmaría ellos " bon a tirer " ( buena para salir adelante ) y el ciclo de producción se iniciaría . El artista español líder de la época, Francisco de Goya , hizo su última serie de grabados , Los Toros de Burdeos (1828 ) , como litografías . Los dos artistas románticos franceses principales , Eugene Delacroix y Theodore Gericault , tanto aprecian los dramáticos efectos de sombreado que el proceso presentó y produjo obras en el medio , al igual que Honore Daumier una generación posterior .
Litografía en la tarde del siglo 19
Tras el entusiasmo inicial se había desvanecido en el medio de mayor interés se renovó hacia el final del siglo, cuando , en particular el procesamiento de color , se habían producido avances técnicos del siglo 19 . Estos desarrollos fueron gracias a la popularidad del método para la producción de publicaciones masivas . En 1890 , los problemas de registro se habían resuelto permitiendo grandes áreas de colores diferentes para ser colocado con precisión sobre una serie de " tira " como un solo color se podría aplicar a la vez. Las nuevas posibilidades que se pueden ver en los carteles llamativos hechos por Henri de Toulouse - Lautrec . Pero , en el otro extremo del espectro expresivo, un nuevo y bien afinado sutileza atrajo JAMWhistler para explorar los grados de sombreado para evocar paisajes marinos en niebla y Edgar Degas selecciona el medio para investigar los efectos creados por la luz natural y artificial en la noche .
20th Century