Arte conservadores suelen tener , como mínimo , un título de maestría en conservación de arte . Su formación académica incluye la historia del arte , así como los aspectos científicos e históricos y los requisitos de piezas. La conservación de la obra se desarrolló después de la Segunda Guerra Mundial , pero la restauración de arte abarca la historia y muy probables fechas para el comienzo de la creación de arte en sí mismo . Un restaurador de arte era típicamente un artista formado a sí misma , por lo general el aprendiz de un artista .
Objetivos
Los conservacionistas buscan preservar los bienes culturales para el futuro . Los conservacionistas examinar , documentar, tratar y prevenir el daño y el desgaste de ilustraciones mediante la investigación y la formación académica . Museos conservan el arte por lo que estará disponible para las generaciones futuras . Los conservacionistas hacen hincapié en la importancia de la comprensión de los materiales de la pieza a fondo para asegurarse de que va a durar . Restauración devuelve obras a su estado original . Esto puede incluir la adición de elementos que no eran originalmente parte de la pieza, pero se asemejan a él. Restauradores pueden tratar de mantener todas las enmiendas a una obra original reversible , pero esto varía entre los artesanos .
Diferentes técnicas
Conservación implica la atención preventiva , así como las reparaciones . Conservación preventiva incluye la inspección y el mantenimiento de rutina , la colocación de una pieza en un clima controlado , la educación continua en la prevención de daños y manejo y en viajar objetos y documentación de los seguros, gestión de activos y los planes de desastre . Restauración normalmente se centra en un tema individual o de un conjunto específico de temas . Un restaurador puede centrarse en el estudio de un agujero en un lienzo bajo el microscopio , y luego vuelva a conectar los extremos desgarrados por remendar un pedazo de tela en la parte posterior o tejer las fibras de la lona de nuevo juntos . Un restaurador también puede reforzar los segmentos dilatados de un lienzo 'Tejido causado por la humedad y realizar otras reparaciones .
Conservación y Restauración Cuestiones
Los historiadores del arte debate cuánto restauración es suficiente o demasiado . Deben decidir si se adhiere estrictamente a la intención original del artista es más importante que la conservación o restauración del objeto y cómo van a conservar un objeto si ha experimentado descomposición natural del material . Por ejemplo , las superficies de bronce experiencia oxidación que conduce a la pátina , una película verdosa que cubre la superficie . Algunos historiadores sostienen que la eliminación de pátina elimina parte de la pieza en sí . Restauradores también corren el riesgo de retirar algunas de barniz original del artista , como en la restauración de la capilla Sixtina , que dejó las imágenes mucho más brillantes que algunos creen que Miguel Ángel pretendía.