Vincent Van Gogh vendió solamente una pintura durante su vida, a pesar de su compromiso apasionado a su oficio . Soportando el hambre y la pobreza a dedicarse de lleno al arte , Van Gogh produjo el trabajo que vio poco reconocimiento hasta después de su muerte . Su pintura "La noche estrellada " representa una imagen popular en la cultura contemporánea . Encontrado en las tazas , paraguas y bolsas de la compra , las reproducciones de esta pintura abundan en las impresiones del arte . Las tensiones en el color y el estado de ánimo psicológico dan vida a esta imagen y reflejan las luchas internas de la artista. Sus fríos azules y naranjas brillantes adornan muchos una pared de hoy , más de 100 años después de su producción .
" La creación de Adán " de Miguel Ángel Unidos La manos de Adán y Dios el Padre casi tocar en " la creación de Adán . "
en 1510 , Miguel Ángel pintó laboriosamente " la creación de Adán " en el techo de la Capilla Sixtina en Roma . Más de 500 años después, la imagen se cuelga en oficinas , dormitorios y salas de estar de todo el mundo como una impresión de arte. La pintura original fresco medita en el momento de la creación del hombre según la Biblia . Cuenta con Dios el Padre extiende su mano de forma activa hacia la mano de Adán . Un detalle de las manos las dos figuras ' , un componente pequeño pero central de la original, se ha convertido en una impresión popular. El espacio negativo entre los dos dedos extendidos , que representa la creatividad y la chispa de la vida , habla a las audiencias en todo el mundo .
Waterlily Láminas por Claude Monet
impresionista francés Claude Monet pintó obsesivamente nenúfares . Este tema domina muchos de sus lienzos . Su casa en Giverny , Francia , se jactó un estanque reflectante , salpicado de pequeñas flores . Existen muchas impresiones de varias pinturas de nenúfares del artista hoy. Algunos ejemplos destacados son " Waterlilies Mañana " y " Waterlilies : Reflexiones verdes . " Estas imágenes ahora decoran tarjetas de felicitación, artículos de mesa y las impresiones innumerables y carteles . Rotos, pinceladas vacilantes de Monet transmiten el movimiento vivo de la luz en la naturaleza. Sus obras todavía se baila con el color y la energía de un siglo después de que los pintó .
" El Beso" de Klimt Gustavo
Gustav Klimt completó " El Beso" en 1908 . para el público hoy , representa la atemporalidad y el transporte de amor . Reproducido en numerosos grabados , esta imagen sigue viva en joyería, bolsos y ropa , entre varias encarnaciones . Un rápido vistazo a la pintura revela que los dos amantes huelga poses casi imposibles . La imagen captura la sensación de un beso , en lugar de un acto creíble de besar. Las dos figuras , envueltas en oro brillante , pierden su individualidad en un colorido mosaico de color y patrón . Ellos parecen no darse cuenta del mundo exterior , sin embargo, miles de espectadores se han conectado a esta íntima , tierna momento .