Desde el siglo XVI temprano a través de los siglos finales de la XVII , formas alargadas caracterizan los temas de muchas pinturas francesas . Temas graciosos y composición de conjunto producida metáfora visual , a menudo con temas mitológicos , como en la pintura, " Diane la Cazadora ", que retrata a la diosa romana de la caza .
Barroco francés y el Clasicismo
el período barroco francés tuvo lugar en el siglo XVII , después de lo cual el movimiento clasicista se convirtió en predominante. Mientras que el arte barroco se caracteriza por una paleta de colores vibrantes y líneas redondeadas , el arte clasicista francés contenía temas generalizada , iluminación y efectos , y se centró más en forma y composición .
Neoclasicismo
a mediados del siglo XVIII , los pintores franceses se volvieron cada vez más a las formas y temas griegos y romanos , que marca el comienzo del neoclasicismo . Jacques - Louis David fue uno de esos pintor, cuyos temas se demuestra en obras como " La muerte de Sócrates . "
Impresionismo y Post - Impresionismo
pintores impresionistas franceses , como Paul C &# XE9; zanne y Paul Gaugin , experimentado con el color, efectos de iluminación y pinceladas en la década de 1860 . La era post-impresionista que siguieron se extendió hasta principios del siglo XX y se caracteriza por la distorsión de la forma, a veces color poco natural y formas geométricas .
Twentieth Century French Art
El siglo XX fue testigo de una explosión de arte experimental. El cubismo , el dadaísmo , el surrealismo , el expresionismo abstracto y el arte pop comprendía una vasta salida de las escuelas anteriores de pensamiento y práctica . Pintores surrealistas , por ejemplo , representan sujetos no sequitur y formas reconocibles alterados .