Use frutas y verduras de diferentes formas y tamaños . Al aprender sobre el dibujo , la pintura y la escultura , los estudiantes a menudo se les enseña a pensar en términos de formas geométricas como cuadrados, rectángulos , conos y círculos . La razón por lo que muchos principiantes pintan las manzanas , los plátanos y las berenjenas sentado en un tazón es que este método de enseñanza es una forma eficaz de enseñar los fundamentos del dibujo de formas esenciales , mientras que la enseñanza acerca de los colores, tonalidades y matices .
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Encuentre un modelo de desnudos dispuestos . Modelos desnudas tienen una larga tradición en el arte por una razón muy específica y práctica . Aprender a dibujar el cuerpo humano elimina las conjeturas de los cuerpos cubiertos por la ropa dibujo . Mediante el estudio y la elaboración del cuerpo humano en forma desnuda , los artistas son más capaces de aprender sobre los ángulos y la posición de las extremidades en movimiento . Por razones legales , sus modelos desnudos deben ser mayor de 18 años de edad.
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La exposicion a sus estudiantes a los paisajes . Lecciones del paisaje son vitales para la perspectiva de la enseñanza, los efectos del sol sobre el color , la composición y la forma de elegir un punto focal específico para un dibujo o pintura .
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Llevar a objetos de clase de diferentes texturas para que los estudiantes pueden aprender los fundamentos de la gradación y el sombreado . Objetos específicos a tener en cuenta sería un animal peludo , una escultura de metal , una silla de cuero o un escritorio de madera . Aprender cómo crear ciertas texturas en obras de arte que aparecen regularmente en el mundo real es una parte esencial de convertirse en un artista completo .