Cómo convertirse en un escritor de dibujos animados

Dibujos animados - de tiras cómicas de periódicos a la televisión humorística muestra - son universalmente popular. Una vez que el alimento básico sábado por la mañana de los niños , más afilado , dibujos animados cultural de comentario son populares entre muchos adultos . Convertirse en un escritor de dibujos animados no es fácil; un buen sentido del humor y una comprensión de la expresión de tipo especializado de dibujos animados es crucial. La buena noticia es que Internet ha abierto un nuevo espacio para la expresión artística; al igual que los escritores tienen una plataforma instantánea para su trabajo , también lo hacen los escritores de dibujos animados. Muchos en la Web los cómics regulares han hecho un nombre por sí mismos con ingenio rápido y el contenido fresco . Instrucciones Matemáticas 1

Búsqueda de un colaborador. Si usted no está artísticamente dotado a sí mismo , pero se sienten atraídos por el mundo del cómic , vas a necesitar a alguien para dibujar los cómics que escenario y crear un diálogo . Esto puede ser un amigo artística o alguien que ha encontrado a través de una clase de escritura de dibujos animados , anuncios clasificados o tablero de mensajes de un dibujo animado de escritores. Encontrar a alguien que pueda expresar efectivamente su visión; el proceso puede requerir múltiples intentos antes de encontrar a la persona adecuada .
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Aprender a dibujar caricaturas ti mismo . Si usted no puede encontrar a alguien que se sienta efectivamente expresa los bocetos en su mente , aprender a crear sus propios dibujos animados . Una clase de dibujo de la historieta de nivel universitario , tutoría uno-a - uno con un dibujante o autoaprendizaje usando libros sobre la escritura de dibujos animados son todas las opciones viables . Si usted es un principiante artística , este paso puede retrasar significativamente su capacidad de lanzar una caricatura en cualquier formato .
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Desarrollar personajes y un escenario básico . En muchos sentidos , una fuerte línea de la historia y los personajes atractivos y consistentes son más importantes que la habilidad artística en la creación de un dibujo animado. Dibuja tu humor de lo que sabes, pero no te limites . Temas populares dibujos animados van desde la política a la vida cotidiana de un fácil identificarse , sin embargo, buen humor, familia. Además , no olvides que en los dibujos animados , que no se limitan a la vida real; siéntase libre de crear sus propios personajes , de animales que hablan a los extranjeros adorables , para llevar a su línea de la historia deseada .
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Crear un proyecto piloto o de su caricatura . Si usted quiere vender su trabajo a un canal de televisión o periódico , tendrá ejemplos de su tira de dibujos animados o espectáculo cómico propuesto. Lanzar su idea a los periódicos locales y nacionales , así como las estaciones de televisión poniéndose en contacto con los editores o productores .
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Lanzamiento de su dibujo animado en un sitio web . Si sus intentos de lanzar su historieta a los periódicos o programas de televisión no tienen éxito , el lanzamiento de su trabajo en línea puede ser una manera eficaz de construir su audiencia , atraer la atención sobre sí mismo , y compartir su trabajo .