Animación de personajes es sobre la historia . Ya sea en un corto o un largometraje de animación , tan pronto como usted tiene personajes tiene una historia. Cada movimiento y gesto ilumina personaje y la historia juntos. Los elementos básicos de la narración son saber lo que tu personaje ( s ) quieren y necesitan , lo que están tratando de lograr, lo que los bloquea ( y por qué) , y cómo superar las dificultades que enfrentan.
El diseño de personajes .
También quiere saber tus personajes . En las primeras etapas se puede jugar y experimentar .. Es el líder de un niño o una niña ? Pruébelo en ambos sentidos. Alto o bajo ? El pelo de punta o trenzas cobardes ? El diseño es algo más que mirar , también: Wall- E no es sólo un robot. Él es un robot en particular con sus propias historia, pasado y necesidades. Bugs Bunny tiene una personalidad tan poderosa que ha sobrevivido a múltiples re- imaginaciones visuales . El diseño de un personaje es el arte de no sólo lo que se ve , sino de todos los detalles que no se ven de la vida y la personalidad y el motivo de que su animación se ilustran al espectador. Un animador es un actor y director antes de que él o ella es otra cosa.
Storyboard .
Un storyboard es una técnica para el análisis de la historia utilizado por artistas de cómic , pantalla de escritores , directores , animadores, e incluso el novelista ocasional. El uso de bocetos en miniatura simples , la historia es contada de principio a fin . El resultado final es muy similar a una tira cómica áspera . Cada cuadro dibujado es una imagen clave de un tramo de la historia
, rompiendo la forma en que la historia se narra visualmente .
A partir de una primera visión de largo de una llanura africana a través de primeros planos , imágenes panorámicas de personajes en combate, imágenes de un solo gesto compartido entre dos personajes , o el bloqueo de un poco de slapstick cómico , la historia se solucionaron en grandes acciones, imágenes , ángulos y estados de ánimo . Un guión gráfico ayuda a encontrar lo BITS es posible que haya quedado fuera , o dejado de trabajar a través de su totalidad. Se le permite estudiar los patrones de la animación .
Fotogramas clave .
Los fotogramas clave son las herramientas de navegación de animación fotograma a fotograma . Los fotogramas clave toman diferentes formas en la animación generada por computadora creada manualmente y , pero siempre identifican las posturas históricas y gestos de una secuencia de animación. A continuación, los marcos de transición , llamados inbetweens , se pueden llenar con menos dificultad .
Uso de fotogramas clave puede permitir que un animador para crear un primer proyecto de animación muy áspera . Los fotogramas clave se pueden ejecutar con el fin de producir una carne seca , pero la secuencia reconocible , lo que permite al animador para juzgar cómo el movimiento y el momento son eficaces , así como la calidad de la del personaje " como actor. "
Usando líneas , círculos , arcos y puntos y articulaciones.
Algunos trucos ayudan al artista a visualizar el movimiento del cuerpo y de sus partes en el espacio tridimensional sobre una superficie bidimensional. Creación de un hombre de palo es una herramienta de gran alcance, no sólo un truco de niños. Una figura de palo mantiene las diversas partes del cuerpo que se mueve en relación suave a las otras partes . Añadir círculos, óvalos y cuadrados para representar a la masa del cuerpo , y tienes algo que su mente puede manipular a través de los giros y vueltas de movimientos complejos .
Uso de arcos hace una " figura de palo " de un movimiento. Por esbozar los arcos , que está creando una guía para su propia animación , marcando el aire imaginario con las pistas a lo largo de los cuales sus personajes se moverán .
Puntos y articulaciones son las características típicas de un personaje que a realizar un seguimiento a lo largo de los arcos. Ciertos puntos de la cuerpo actúan casi como " fotogramas clave " para toda la figura . Si sabes dónde está la rodilla y el tobillo y otras articulaciones son , el resto de las extremidades y el cuerpo todos caen en línea de forma natural. Y no importa cómo una cara se mueve , si se puede trazar los ojos y la nariz y el mentón , puede colocar correctamente el resto de los rasgos faciales .