Aquí hay un desglose de lo que implica un swing moderado:
1. Tempo: El swing moderado generalmente se toca a un tempo moderado, ni demasiado rápido ni demasiado lento. Permite a los músicos expresarse con tiempo suficiente para el fraseo y la improvisación.
2. División de victorias: La sensación básica del swing moderado tiene sus raíces en un compás doble (compás de 2/4 o 4/4). Cada tiempo se divide en una subdivisión de triplete, creando una "sensación de triplete".
3. Fuera de ritmo enfatizado: La característica definitoria del swing moderado radica en el énfasis puesto en la segunda y cuarta semicorchea de cada tresillo. Estos tiempos fuera de tiempo se tocan ligeramente por delante del ritmo, dándole un pulso rítmico relajado y relajado.
4. Sensación relajada: El swing moderado tiene una cualidad relajada y fluida, donde los músicos interpretan el ritmo con un poco de rubato (ligeras fluctuaciones de tempo) y un fraseo natural.
5. Naturaleza improvisadora: El swing moderado a menudo se asocia con la improvisación, lo que permite a los músicos explorar melodías, armonías y ritmos libremente mientras se mantienen firmes en el ritmo del swing.
Para realizar un swing moderado, los músicos suelen utilizar una sensación de corchea oscilante, donde las corcheas se tocan de manera ligeramente desigual, con la "y" de cada tiempo acentuada. Esto crea un sutil efecto push-pull que le da a la música un carácter oscilante.
El swing moderado es una sensación rítmica versátil que se puede encontrar en varios estilos musicales, desde el jazz y el blues tradicionales hasta el pop, el rock y la música fusión contemporáneos. Agrega un toque de sofisticación rítmica y movimiento a las composiciones, convirtiéndola en una técnica muy querida y utilizada entre los músicos.