Un buen guión tiene un protagonista, antagonista y conflicto. Sin estos tres elementos , un guión puede llegar a ser aburrido. Sin embargo , el antagonista no tiene que ser una persona . Su personaje principal podría estar luchando con la vida en una nueva ciudad , un animal o incluso su propia mente . Siempre hay un personaje con el que los espectadores pueden relacionar y conflicto fácilmente , el guión puede convertirse en una historia interesante . Recuerde siempre que la originalidad viene de la forma de manejar el conjunto preferido estructura, no en la forma en que su estructura inventada juegue. Muchos lectores descargan un guión confuso a menos que usted es un escritor ya bien establecida.
Carácter
Siempre inventar tus personajes y colocarlos en un ambiente en lugar de a la inversa alrededor. Incluso las mejores historias contadas fracasarán si los personajes parecen más como objetos que como personas interesantes . Caracteres deben cambiar a medida que avanza la historia . Puede ser tentador para añadir humor con un carácter inmutable atrapado en un entorno cambiante , pero el personaje tiene que ver finalmente la locura de sus caminos hacia el final de la historia para el humor para ser eficaz .
La investigación siempre su personajes . Si uno de sus personajes es un pirata, conocer el estilo de vida y gustos del pirata genérico puede agregar una gran cantidad de profundidad a su personaje. No tenga miedo de cambiar un par de cosas para crear variedad , pero se adhieren a las cosas que la gente en general, asociar con los piratas . Por ejemplo , un pirata podría tener casi todos los aspectos de su vida relacionado con la forma en que la gente espera a ver piratas a excepción de su colección de globos de nieve .
Formato y Desarrollo
Al escribir su guión , utilice mayúsculas , tanto para los títulos y los nombres de los personajes . Mientras que el diálogo debe estar centrado en la página, el título es una instrucción descriptivo lugar y debe ser de la izquierda . Incluya ángulos de la cámara en caso necesario , pero evite el uso de instrucciones emocionales como actores y directores prefieren interpretar el guión a su manera .
Muchos scripts están escritos en tres actos desarrollo estructural . La mayoría de los escritores deciden hacerlo utilizando el principio de la historia para la historia de fondo y la introducción de caracteres , el centro para el conflicto y el final de la resolución . Para lograr esto , introducen el personaje principal temprano y dar tiempo para que el lector entienda cómo el personaje piensa y reacciona a diferentes situaciones . Es posible introducir el antagonista inmediatamente después que el material expositivo o esperar para introducir más personajes secundarios .
La parte de los conflictos de este script se coloca normalmente en el centro y debe ser la parte más larga de la secuencia de comandos . Mientras que las presentaciones y resoluciones son interesantes , las posibilidades materiales reales son casi siempre con el conflicto del protagonista . La mayoría de los guionistas van a utilizar su material de introducción a establecer continuamente hasta el comienzo del conflicto . De esta forma , los lectores pueden ver como una serie de eventos conducen a conflictos en lugar de sólo la introducción de un problema sin razonamiento detrás de él .
Después del guión está escrito
un script es raramente aceptada sin una gran cantidad de ajuste fino y reescrituras . Usted puede tener un amigo leyó el guión o un productor podrá solicitar una reescritura . Cualquiera que sea el caso , mantener una actitud positiva . Es posible que reciba un guión lleno de marcas rojas desalentadores . Sin embargo , hacer los cambios y espero que el segundo proyecto será mejor. No importa lo bueno de un escritor es usted, usted tendrá que hacer cambios para la visión de otras personas . Después de la primera reescritura , echar un vistazo a cada palabra de la secuencia de comandos y asegúrese de que tiene sentido el argumento, personajes y estructura.