escalas de la guitarra son los mapas de carreteras del diapasón , lo que permite al jugador a entender que señala a golpear mientras se embarcan en un solo. Incluso los guitarristas que no desean estudiar música formalmente deben aprender el principal básico , menor y pentatónica ( " billete de cinco " ) escalas , para tener una idea de los patrones y enlaces entre las notas más comunes . Otra opción es aprender la escala " azules " , que está en el corazón de mucho pop moderno y la música rock . Una vez que sepas qué tecla una pieza de música es en estas escalas básicas le proporcionará una forma instantánea a disfrutar de jugar a lo largo mientras se asegura de que usted puede estar en sintonía .
Key Foto
la clave de una pieza de música es la escala en la que se basa. Así , una canción en la tonalidad de sol mayor toma sus notas fundamentales del G escala , A, B , C , D , E y F # . La nota fundamental ( " tónica" ) de esta clave es en sí T . Una canción en sol normalmente ( aunque no necesariamente ) gravitar hacia la nota tónica, que es la resolución natural de una canción . Un ejemplo es The Velvet Underground de " There She Goes Again", que se inicia con una introducción traqueteo de A, C y D antes de caer de nuevo ( " resolver " ) a G. Escuchar música , usted podría encontrar que usted está esperando para escuchar un nota específica , que se siente como que inevitablemente debe ser sonada . Si ese es el caso , usted está escuchando una pieza " tonal " .
Afinaciones alternativas
La afinación estándar de la guitarra se EADGBE , una de uso múltiple sintonización que permite a los acordes más comunes que se sonaban con relativa facilidad , sobre todo por " restricción " de la forma a o E en diferentes trastes para cambiar el terreno de juego . Sin embargo , el guitarrista popular Davy Graham popularizó la noción de resintonizar la guitarra a más afinaciones "abiertos" , como DADGAD . Metal y rock pesado guitarristas , por su parte , a menudo desafinación su guitarra para " Drop D " , lo que le da un sonido más oscuro , más profundo. Guitarristas no deben limitarse a la afinación estándar , ya que hay muchas afinaciones diferentes para explorar . Pero tenga cuidado de no tratar de afinar una cuerda demasiado alto , como era de encaje .
Innovadores
Muchos guitarristas han hecho todo lo posible para exprimir nuevos sonidos a cabo del instrumento. Un buen ejemplo es Sonic Youth , cuya guitarristas Lee Ranaldo y Thurston Moore han probado técnicas como " aserrado " las cuerdas con un arco de violín , así como el uso de una gran cantidad de efectos, pedales y afinaciones alternativas . Un problema con la teoría de la guitarra de aprendizaje es que puede dar lugar a un jugador a sentir " encajonado " por demasiadas reglas . De acuerdo con el baterista de Sonic Youth Steve Shelley , muchas bandas " refrito cosas que se han hecho un millón de veces antes. " El hecho de que usted ha aprendido una escala particular , o son conscientes de que una nota en particular sin duda trabajar , tratar de no caer en la trampa de forma automática usando sin pensar.