- Fuerte uso de voces de llamada y respuesta.
- El vocalista principal intercambia líneas con un coro o coristas
- Actuaciones vocales improvisadas, conmovedoras y emotivas.
- Énfasis en armonías vocales e interacción.
2. Instrumentación:
- Guitarra (eléctrica y/o acústica)
- piano eléctrico
- Órgano Hammond
- Saxofón (tenor)
- trompeta
- Batería
- Bajo (eléctrico o vertical)
- Cencerro, claves y otros instrumentos de percusión.
3. Ritmo y Tempo:
- Ritmo de fondo fuerte, prominente y constante, a menudo tocado en batería o bajo.
- Ritmos de ritmo medio a rápido
- Ritmos y patrones sincopados que crean un ritmo.
4. Influencia del blues:
- Uso de progresiones, armonías y melodías de blues.
- Expresión de temas emocionales como amor, pérdida, alegría y tristeza.
- Improvisación y notas "azules" que añaden un elemento de jazz.
5. Naturaleza bailable:
- Ritmos alegres y aptos para el baile.
- Ritmos sincopados y melodías "pegadizas"
6. Origen y Evolución:
- Desarrollado a partir de las tradiciones musicales afroamericanas.
- Combinación de elementos de blues, jazz y música gospel.
- Surgió en las décadas de 1940 y 1950, evolucionando a partir de la escena del jump blues de la posguerra.
7. Apelación cruzada:
- Ganó popularidad entre el público afroamericano y blanco, lo que llevó a su éxito cruzado.
- Artistas como Ray Charles, James Brown y Aretha Franklin llevaron el R&B a un público más amplio.
8. Subgéneros e influencia:
- El Rhythm and Blues influyó en el desarrollo de varios otros géneros:
- Alma
- canguelo
- discoteca
- Sonido Motown
- rock and roll
9. Importancia cultural e histórica:
- Reflejo de la cultura y experiencia afroamericana.
- Fundamental en la lucha por la igualdad racial y el cambio social a mediados del siglo XX.
- Contribuyó a la evolución de la música popular en su conjunto.