Determinar el punto en el que desea que los otros elementos de abandonar . Esto suele estar en el extremo de un verso o coro que tiene algún tipo de significación dramática para el resto de la canción . A partir de la descomposición de inmediato después de un crescendo o pico dramático creará el contraste más sorprendente , haciendo hincapié en su efecto .
2
El trabajo a través de la canción hasta el próximo gran " caída , " por lo general el inicio de un coro o una sección instrumental. Este será el punto en el que termina la descomposición y todos los demás instrumentos volver. Contar o medir la distancia entre el inicio y el final de la descomposición; debe ser un número musical apropiado de bares , ocho, 12 o 16 son las opciones más comunes .
3
Se divide el número de barras en la sección de distribución por el número de instrumentos en su pista. Si usted tiene una pista de cuatro partes , que consta de batería, bajo, guitarra y sintetizador , y un desglose de 16 bar, cada etapa consiste en cuatro barras . Las averías casi siempre utilizan estas etapas progresivas de la misma longitud para aumentar o disminuir la complejidad de la canción .
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A partir del comienzo de la ruptura , seleccione los primeros cuatro compases y eliminar o todos los instrumentos de silencio , pero los tambores. Mover a los siguientes cuatro bares y eliminar todos menos los tambores y otro instrumento de la base rítmica , por lo general el bajo. Repita este proceso , con lo que poco a poco cada vez más instrumentos . Es posible que desee sustituir algunas de las partes para las versiones armonizadas o ritmos alternativos para ayudar a aumentar la tensión .
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Ayuda martillo casa el cambio dinámico por el abandono de todos los instrumentos , pero los tambores en la última barra de la sección. Esto ayuda a maximizar el contraste antes de la parte principal de la canción viene de nuevo.