principios de mezcla y grabación básicos se aplican independientemente de la sofisticación ( o falta de ella ) del equipo que se utiliza . Un micrófono en una grabación habitación aún funciona bien , siempre y cuando el micrófono se encuentra en el lugar correcto . La primera consideración es el paisaje sonoro natural dentro de una habitación , es decir, cómo se detectan los sonidos , en los que son más fuertes y cómo se mueven a través del cuarto . Las esquinas son una " aspiradora " natural para el sonido y las ondas de sonido se acumulan en las esquinas (esto se llama absorción) a menos pantallas ( paneles acústicos , por ejemplo) están estratégicamente colocados allí para absorber o desviar el sonido . Esto es especialmente cierto para las bajas frecuencias que bajos y bombos producen .
Otra consideración en sonido de la sala es la reverberación , o la repetición de una onda sonora . Reverberación y el eco son efectos útiles en la mezcla y la grabación, a menos que sean deseados o inesperados . Gama media y frecuencias más altas , especialmente las ondas sonoras agudas , percusión producidos por tambores , ataques de cuerda de guitarra amplificada e incluso algunos efectos vocales repercutirá de forma natural en ciertas zonas de una habitación , lo que resulta en un " slap- back " efecto repitiendo . Las características de reverberación y absorción son únicos para cada habitación, y las pruebas de estos aspectos antes de mezclar y la grabación son un acierto .
Colocación en el Mix
La mezcla es donde el trabajo real se realiza antes de que comience el proceso de grabación . Esta es la oportunidad del ingeniero para experimentar con el nivel de cada voz e instrumento de volumen y tono ( EQ ) . La colocación de la voz o instrumento en la mezcla es también muy importante . El enfoque estándar es : voz y batería en el centro , bajo un poco a la izquierda o derecha , y las guitarras en cualquier otro sitio ( más o menos) . Depende del tipo de canción y el género de la música, y algunas técnicas de mezcla intentar mover los instrumentos y las voces en torno a la creación de un " estado de ánimo " diferente para el oyente . Esto se conoce como panning ( una derivación de la palabra " panorama" ) , y se refiere a la colocación del sonido a través de los canales izquierdo y derecho de una mezcla estéreo . Se utiliza con mayor frecuencia para la mezcla de la guitarra . Por ejemplo , una guitarra limpia y una guitarra distorsionada pueden ser colocados en lados opuestos del espectro estéreo igualmente , para crear un sonido completo, pero de varias capas , especialmente cuando las guitarras juegan las mismas partes .
Procesamiento de sonido
el advenimiento de efectos de sonido digital ha cambiado drásticamente la forma de mezcla y la grabación se realizan . Anteriormente , la dinámica natural de una habitación se maximizaron de eco, la respuesta de graves y otras características . Procesadores digitales de intento hoy para recrear estos aspectos y más . En general, ellos no cumplir sus tareas , siempre y cuando el ingeniero está familiarizado con su funcionamiento. Sin embargo, una de las quejas más frecuentes de los oyentes de las grabaciones modernas es el uso excesivo de procesamiento digital
.
La clave para el procesamiento de señales eficaz es " menos es más ", en la mayoría de los casos . La calidad de los equipos de mezcla y la grabación tiene un efecto sobre las pistas resultantes, y los mejores mezcladores y grabadores tienden a retratar procesamiento de sonido mejor en general. Cualquier persona puede crear una calidad de grabación con equipo limitado , sin embargo . Una pequeña cantidad de " slap- back " echo en una caja de batería casi se puede convencer al oyente de que están oyendo más de un tambor . Sólo un poco de efecto de coro ( una " ondulada " de sonido) en una guitarra o incluso un vocal puede llenar el paisaje sonoro con tonos ricos que pueden hacer un sonido de la grabación de cuatro pistas como 24 pistas .