Groove es dios en el Hip Hop . " Si no puedes sentirlo, no es justo . " Asumiendo que ya tiene una ranura , usted tendrá que mezclar adecuadamente . Las tres primeras palabras que usted debe saber son : bajo, bajo, bajo . El bajo ( o patada ) tambor es el latido del corazón de todo el proceso . Tiene que ser profunda , pero distinto . El uso de un compresor y /o una combinación limitador y hinca la frecuencia a 12:00 agregará punzón y la separación. Tenga cuidado de no utilizar una proporción demasiado alta en el compresor , ya que hará que su sonido de bombo pequeño . En su EQ , no añada mínimos . Utilice una mentalidad de suma cero , lo que significa que tire hacia atrás en las altas y frecuencias medias para lograr un sonido más profundo . El aumento de los mínimos serán enturbiar su mezcla maestra . Si está utilizando un software como Cubase , Reason o Logic , hay una interfaz de mezclador en el programa; usted debería ser capaz de usar combos limitador en tándem. Como regla general , roll off altos y bajos en la trampa . Salen de medios y bajos en altos sombreros . Ajustar el ecualizador hasta que se sienta el sonido es perfecto , sus mejores bazas son sus oídos . La mezcla de los tambores antes de mezclar sus otras pistas le ahorrará tiempo en el largo plazo .
Vocals
Hip Hop voces son en su mayoría rítmica y , por tanto, necesario para mantener los espacios entre las palabras limpio. Asegúrese de obtener una entrada limpia , es decir, no debe haber ningún ruido de fondo que no se puede editar de distancia . Utilice un filtro pop en el micrófono, o los silbidos y chasquidos será demasiado duro para remezclar. La mezcla va a depender totalmente de la voz del cantante rapero . Comience con la EQ : revertir máximos , mínimos y luego , a continuación, frecuencias medias en el EQ de tres bandas para ver lo que le da el tono más claro . Si está utilizando el software digital con una vista de onda de audio , utilice la interfaz para borrar el ruido en el medio, lo que aumentará la intensidad rítmica vocal. Si el vocalista vacila en volumen , un compresor de aislamiento se debe utilizar en la pista antes de la final de la cadena ( maestro) del compresor. Experimentar con reverb y delay dará la profundidad vocal, pero tenga cuidado de no agregar demasiado, ya que se convierte en un aficionado si demasiados efectos se superponen . Tenga en cuenta una toma limpia es la mejor receta para una exitosa combinación .
El Wrap
Después de haber mezclado los volúmenes y ecualizadores , poner un compresor a el extremo de la cadena . Esto mantendrá sus pistas de recorte al masterizar . Después de que el compresor, utilizando un maximizador le va a devolver el golpe el compresor se llevó sin el temor de recorte. Todas las unidades de efectos se deben ejecutar en frente del compresor y limitador de modo que se controlan . El siguiente es un ejemplo de cómo DJ BG pone su compresor para las grabaciones de hip hop , donde la mezcla se ha enarbolado en -3 dB :
Ganancia 3.5 db
Umbral db -22,6 Ratio
3,00 : 1
Ataque 11 ms
Release 50 ms
rodilla 80