El primer registro para ofrecer multitracking fue lanzado por Capitol Records en 1947 En ella , el legendario guitarrista Les Paul se escuchó tocar ocho partes de guitarra diferentes; una hazaña que logró mediante el registro de una parte de un disco de cera , y luego grabar otro disco mientras se reproduce junto con el primero . Este proceso continúa hasta que la grabación final contó con las ocho partes de guitarra . Esto fue revolucionario , aunque un poco lento y poco práctico, y Paul comenzaron a trabajar en la modificación de una grabadora Ampex añadiendo reproducción adicional y cabezales de grabación . Este fue , en efecto , la primera multitracker . Esto condujo a la liberación comercial de (Selective Synchronous Recording) grabador " Sel -Sync " de Ampex en 1955
Estas máquinas de cinta magnética tempranos eran dos y tres modelos de pista y los artistas de la música popular de la época no tardaron en abrazar la nueva tecnología. A principios de la década de 1960 , los principales grupos de la grabación de la época , como The Beatles y The Beach Boys continuaron empujando los límites de lo que estas máquinas podrían lograr, y para mediados de los años 60 estaban usando máquinas de 4 pistas conectadas entre sí para ofrecer aún más pistas grabar con .
a medida que continuaba la década , las máquinas de 8 pistas ganaron en popularidad , y para 1968 Ampex introdujo su nueva grabadora de 16 pistas para el mundo, ofreciendo los músicos incluso opciones más multitracking . La edad de la grabación en cinta analógica podría ser grande sobre la industria de la grabación hasta la década de 1990 cuando la edad de la grabación digital introdujo en el software de grabación de la computadora que permitió overdubbing casi ilimitada .
Proceso
En la música pop basado en el ritmo , el proceso de multi- seguimiento comienza con los tambores y pistas de bajo . Cada tambor normalmente se asigna a su propia pista para que el ingeniero puede tener un control total de cómo sonará la batería y cómo va a ser colocado , o " criticada " en el campo estéreo . El bajo también tendrá su propia pista , y suponiendo que el juego está en sintonía y el arreglo de la canción es buena , estas pistas de ritmo será la roca sólida sobre la cual el resto de la canción se puede construir . A partir de ahí , diferentes instrumentos como guitarras , teclados y percusión adicional se pueden añadir uno por uno .
Si se trata de una grabación basada en acústico y sin batería, la pista de ritmo a menudo será un metrónomo , o " haga clic en " pista. Esto también, se grabará , por lo que los músicos pueden jugar junto con él y asegurarse de que la canción tendrá un ritmo parejo. Esta pista entonces se descarta en la mezcla. Los líderes y armonía vocales son a menudo las últimas partes que se añadirán , pero un duro temporal o " guía " vocal a menudo se asigna a una pista para que los músicos añadiendo pistas pueden seguir mejor el flujo de la canción , ya que añadir sus partes .
Después de que se han registrado todos las partes , la canción está listo para ser mezclado . Aquí es donde todas las piezas musicales separados se mezclan entre sí para crear una mezcla estéreo de dos vías - cohesiva sonando . Debido a que cada una de las partes grabadas residen en su propia pista , cada uno puede ser manipulada por separado durante la mezcla por medio de ecualización ( EQ) y el uso de efectos como reverberación, retardo y la compresión , con el fin de hacer que se mezclan juntos en una suave y forma musical.
Beneficios
multipista proporciona un control total ingeniero de grabación en todas las facetas de una grabación . Cada pista que se registra tiene su nivel de volumen , el tono y la colocación en la imagen estéreo fácilmente controlado por un fader , mando o el clic de un ratón . Incluso si las grabaciones se hacen con una banda tocando en vivo en el estudio, cada parte está todavía asignado a su propia pista , y cualquier inadecuación del sonido se puede corregir haciendo cambios en esa pista en particular sin afectar a ninguna de las otras. Multipista es particularmente beneficiosa para artistas solistas que resultan ser multi-instrumentistas , ya que son capaces de funcionar como un-hombre- orquesta , la construcción de piezas complejas de la música de una pista a la vez.
analógico vs digital
Aunque la cinta analógica a veces todavía se utiliza para multitracking , la conveniencia y el costo -efectividad de la grabación de la computadora se ha convertido en un producto de nicho . Máquinas de cinta son caros y notoriamente exigente para mantener , lo que los hace poco prácticos para su uso generalizado . Muchos recalcitrantes analógicas insisten en que el equipo de la cinta de época ofrece un sonido más cálido y más agradable que las grabaciones digitales , pero el mundo digital ofrece más flexibilidad y opciones de edición. Software de grabación permite overdubbing sin fin y sin la necesidad de grabadoras voluminosos y grandes mesas de mezclas , lo que permite a los músicos trabajan en creaciones en pistas múltiples de muy poca inversión financiera .
Consideraciones
tener un número casi ilimitado de pistas puede ser una bendición y una maldición . Aunque sin duda es conveniente poder grabar docenas de tomas, mantenerlos a todos , y esperar hasta que la remezcla para decidir qué partes de usar, teniendo esta zona de confort puede ser a veces a expensas de la toma de decisiones creativas . El tener que tamizar a través de infinitas lleva al mezclar, con el fin de seleccionar y elegir las pistas para editar juntos actuaciones perfectas , también es mucho tiempo , y hay quienes sostienen que el tiempo podría ser mejor gastado trabajando más duro en el arreglo de la canción antes de seguimiento . Sin duda hay algo que decir para tener una visión musical y comprometerse con ella desde el principio. Cuando George Martin y The Beatles estaban grabando sus canciones clásicas en las máquinas de 4 pistas en los años 60 , no tenían esa flexibilidad en este sentido. A diferencia de la grabación digital , donde usted puede guardar todas las pistas grabadas , las restricciones de la cinta hizo que para liberar pistas de voces , que tendrían que rebotar pistas instrumentales en conjunto para crear una mezcla de los instrumentos ( una sub -mix) , sabiendo que una vez que se haya cometido en la cinta , que no podía ser cambiado , ya que las pistas instrumentales grabados originalmente tendrían que ser borrada para permitir la grabación de las voces. Usted estaría en apuros para encontrar a alguien que diría que Strawberry Fields Forever habría sonado mejor si los Beatles hubieran tenido más opciones en la remezcla !