El primer micrófono de condensador fue desarrollado por los Laboratorios Bell en 1916 , y después de una década de mejoras fue presentado como el Western Electric 394- W . Este micrófono dio sonido a las películas tempranas . En Alemania en 1928 , Georg Neumann produjo el condensador "botella ", conocido como el CMV3 , el primero de una larga línea de Neumann &Co. micrófonos que fueron aclamados wordwide por su calidad .
En 1931 , RCA presentó su cinta 44A micrófono a la industria discográfica . Aunque extremadamente voluminosos , estos micrófonos suaves y sensibles ganó rápidamente una reputación de excelencia y se convirtieron en uno de los micrófonos vocales más utilizados en el negocio
En 1949 , Neumann subió la apuesta con su U47 .; un micrófono que se convirtió en sinónimo con el legendario cantante Frank Sinatra y más tarde en la década de 1960 , los Beatles . Utilizaron los micrófonos Neumann en cada sesión de grabación en los estudios Abbey Road .
Micrófonos vintage Neumann siguen siendo venerado hoy, al mando de los precios a partir de $ 10.000 y arriba . Pero no son el único micrófono elite . Gigante austriaco AKG ha sido durante mucho tiempo sinónimo de tecnología de micrófono de estado - of-the -art , junto con los principales nombres incluyendo Senheiser , Rode , Shure y Telefunken .
Tipos
Cualquiera que sea el nombre de la marca , el micrófono de condensador de diafragma suele ser el pistoletazo de salida para micrófono para la grabación de voces en un estudio de grabación . Condensadores requieren su propia fuente de alimentación y son conocidos por su claridad y respuesta de frecuencia superior. También son extremadamente sensibles al ruido de fondo , la sibilancia ( dura sonidos "s" ) y oclusivas ( fuerte y retumbante " PUH " sonidos) . De vez en cuando , que requieren el uso de una pantalla o filtro " pop " .
Pequeños condensadores de diafragma tienen una amplia respuesta de frecuencia y una impresionante respuesta transitoria ( la capacidad de reproducir sonidos rápidos) . A menudo son utilizados para registrar los instrumentos de cuerda . Ellos son , sin embargo, muy versátil y se puede utilizar también con frecuencia para voces e incluso como los gastos generales en un kit de batería .
Menudo se utiliza en pares estéreo , micrófonos de cinta durante mucho tiempo han sido valorados por su capacidad de capturar con precisión los detalles de alta frecuencia y se utilizan comúnmente para grabar guitarras acústicas y otros instrumentos de cuerda . También son expertos en manejar niveles de presión sonora ( SPL ) , lo que es ideal para la grabación de latón y la música de percusión pesada .
Micrófonos dinámicos robustos también tienen su utilidad en el estudio de grabación . Más notablemente , la legendaria Shure SM57 pero asequible es un accesorio en la mayoría de los estudios , en los que por lo general se pone en uso cerca de mic'ing tambores y amplificadores de guitarra . Del mismo modo para el Shure SM58 , que se utiliza incluso en ocasiones para las voces principales , especialmente en casos en los que un cantante quiere tratar de crear un " vivir " sensación . Si un cantante se pega con el micrófono vocal que utiliza en el escenario , a veces se puede entrar en su propia zona de confort . Técnicamente, la calidad de sonido no coincida con la de un condensador caro, pero una interpretación vocal expresiva o apasionada puede más que compensar cualquier tipo de deficiencias técnicas.
Consideraciones
Muchos músicos anhelan que micrófono especial que podría ser la respuesta a sus sueños de grabación. Si bien no hay duda de que un micrófono top- of-the -line puede aportar mucho a la mesa , sino que también depende de otros factores para realizar plenamente sus capacidades . A $ 10,000 micrófono junto con un preamplificador y compresor barato y desagradable sólo va a sonar tan bueno como su eslabón más débil . Por desgracia , hay músicos que dan el eslabón más importante de todos: el desempeño real . Un vocalista experto cantando en un micrófono barato y pre - amplificador seguirá siendo probablemente suena bien si la toma de voz es lo suficientemente melódica y apasionada . Por otro lado , un Manley pre -amp- parte superior de la línea de alimentación de un condensador Neumann vendimia no te hará sonar como Paul McCartney si cantas más como Sid Vicious . Engranaje de la calidad sólo puede llevarte hasta la fecha; a veces es una mejor idea (y sin duda menos costosa ) para trabajar en su arte para que su canto y juego sonarán mejor sin importar el micrófono que está utilizando.
Comparación
a pesar del hecho de que un estudio está generalmente equipada con micrófonos dinámicos y de condensador , estos tienen diferencias sustanciales. Los micrófonos dinámicos , como el venerable Shure SM58 son de construcción resistente para soportar el abuso que reciben a menudo en un ambiente de música en vivo , Trabajan bien en un contexto de música en vivo , pero no tienen el rango de frecuencia y el detalle de un gran diafragma condensador. Sin embargo , este tipo de dispositivos de precisión a menudo puede costar miles de dólares , y ya que son tan frágiles y suseptible al daño , no son susceptibles de ser utilizados en muchas presentaciones en vivo - excepto tal vez en un ambiente controlado para ofrecer refuerzo de sonido en un coral o el ajuste orquestal.
Conceptos erróneos
Antes del advenimiento de software de grabación de equipo asequible, que era una suposición común de que los micrófonos de condensador de estudio fueron los componentes más valiosos que estaban fuera de la alcance de todos, pero los estudios de grabación profesionales . Estos días, sin embargo , no hay escasez de condensadores de precio económico destinadas a estudios y los aficionados de los proyectos. Las compañías establecidas como Rode , Shure , Nady y Audio Technica todos venden micrófonos de condensador con un precio del dólar en unos pocos cientos en vez de miles . Muchos tienen una gran reputación por su rendimiento y valor ( ver Recursos más adelante ) .