Disfraces:
- Los actores vestían trajes elaborados que variaban según el personaje y el escenario de la obra.
- Los disfraces reflejaban a menudo el estatus social y la profesión de los personajes. Por ejemplo, los reyes vestían túnicas y coronas de color púrpura, mientras que los esclavos vestían túnicas sencillas.
- Las máscaras eran una parte integral del teatro griego. Los actores llevaban máscaras expresivas que representaban diferentes emociones y personajes. Estas máscaras solían estar hechas de madera, cuero o lino.
- Las máscaras también permitieron a los actores desempeñar múltiples papeles en la misma obra.
Accesorios:
- Se utilizaron accesorios para crear una sensación de realismo y mejorar la narración.
- Los accesorios comunes incluían espadas, escudos, antorchas, muebles e instrumentos musicales.
- Algunas obras requerían accesorios especializados, como carros o barcos, que a menudo se construían en el escenario utilizando técnicas teatrales innovadoras.
Paisaje:
- La escenografía en el teatro griego era relativamente simple en comparación con los estándares modernos.
- El escenario era típicamente un lugar al aire libre con una plataforma elevada conocida como "skene".
- Se utilizaron paneles pintados llamados "periaktoi" para representar diferentes ubicaciones o escenarios. Estos paneles se pueden rotar o cambiar durante la obra para crear una experiencia visual dinámica.
- En algunos teatros, se utilizaba una "mechane", un dispositivo parecido a una grúa, para bajar a los actores al escenario, creando una sensación de asombro y asombro.
En general, el uso de vestuario, utilería y escenografía en las obras griegas ayudó a dar vida a las historias y a sumergir al público en el dramático mundo de la antigua Grecia.