1. Teatro altomedieval (siglos V-X):
- Drama Litúrgico :En el teatro medieval temprano, los dramas litúrgicos se representaban a menudo dentro de las iglesias. Los actores vestían vestimentas religiosas, como casullas, capas y dalmáticas, para representar personajes bíblicos.
2. Obras de Misterio y Moral (Siglos XI-XVI):
- Ángeles y Santos :Los actores que representaban ángeles y santos vestían túnicas blancas o de colores claros, a menudo adornadas con adornos y alas doradas.
- Personajes de demonios y vicios :Estos personajes a menudo eran representados con trajes oscuros y grotescos, usando máscaras o maquillaje facial para crear una apariencia demoníaca.
- Figuras Alegóricas :Los actores que representaban virtudes, vicios o conceptos personificados abstractos vestían trajes simbólicos que reflejaban sus significados alegóricos.
3. Teatro Secular (finales del siglo XIV-XVI):
- Farsas y Comedias :Los actores vestían trajes apropiados a los roles que desempeñaban, como ropa campesina, atuendos nobles o trajes que representaban ocupaciones específicas.
- Espectáculos y máscaras cortesanas :Estos lujosos entretenimientos presentaban trajes elaborados y fantásticos, a menudo influenciados por la mitología clásica o las leyendas artúricas. Los actores pueden usar prendas, armaduras, cascos y máscaras ricamente decorados.
4. Compañías de Teatro Itinerantes (Períodos Bajomedieval y Renacimiento):
- Variedad de Disfraces :Los actores llevaban una variedad de disfraces para adaptarse a diferentes roles, desde personajes nobles hasta campesinos, sirvientes y personajes cómicos.
- Recursos limitados :Debido a la naturaleza itinerante de estos grupos, los disfraces pueden reutilizarse y modificarse para adaptarse a diferentes obras.
5. Reglamento del gremio :
- Los gremios medievales, que supervisaban diversos oficios, incluido el teatro, tenían normas y reglamentos específicos en materia de vestuario y utilería. Estas regulaciones tenían como objetivo garantizar una representación consistente y apropiada de los personajes.
6. Simbolismo y Alegoría :
- El teatro medieval empleaba a menudo elementos simbólicos y personajes alegóricos. Los disfraces reflejaban estos significados simbólicos y ayudaban a transmitir ideas teológicas o morales complejas a la audiencia.
7. Estatus social :
- Los trajes también transmitían estatus social y jerarquía, con trajes elaborados y lujosos reservados para personajes nobles, mientras que prendas más sencillas representaban clases sociales más bajas.
Es importante señalar que el teatro medieval fue diverso, con variaciones en los trajes entre las diferentes regiones y culturas a lo largo del período. Estas descripciones proporcionan una visión general de algunas de las prácticas de vestuario en el teatro medieval.