Leer todo el juego de principio a fin varias veces para que sepa no sólo la historia , sino también el lugar que tu personaje lleva el esquema de las cosas . También es importante entender los otros personajes de la obra por lo que usted sabe cómo interactuar con ellos .
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Memorice sus líneas . No use inflexiones o tratar de darles carácter de alguna manera en este punto . Basta leer y releer sus líneas hasta que se pueda decir de ellos hacia atrás y hacia adelante ( preferentemente hacia delante ) , porque cuando estás en el escenario hay un montón de presión que puede ponerte nervioso , y debe tener las líneas firmemente incrustados en su memoria.
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Crear una historia para tu personaje . Una vez que entienda su lugar en la producción hay que entender cómo y por qué el personaje actúa y habla . Tome un cuaderno y escribir una biografía del personaje como usted lo ve , siempre teniendo en cuenta las interacciones con otros personajes . Esto puede ayudarle a autenticar su rendimiento.
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Conviértete en el personaje cuando ensayando el papel . No lo representen; hacer que el personaje de su propia y confiar en su comprensión del carácter y de su propósito y la intención durante el juego . Si usted ha aprendido sus líneas y creer en el personaje que ha creado usted retrata la parte más creíble .
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Interact honestamente con los demás personajes . Si se siente cómodo en la piel de su personaje , las acciones, las inflexiones y matices tienden a venir de forma natural y que reaccionarán con los otros personajes sin necesidad de crear gestos y expresiones; ellos vendrán con toda naturalidad y el público van a creer en el carácter que usted ha desarrollado .