Solicitar un muestrario de Lee y Supergel geles de iluminación. Estos pequeños libros , similar a una muestras de pintura , muestran los colores que cada empresa ofrece. Seleccionar los tonos que se adaptan a su producción y que beneficiará a cada escena . Estos libros normalmente progresan desde el ámbar al rosa a rojo a tonos de azul y verde.
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Decidir las necesidades de iluminación específicas de su espectáculo. Si la iluminación de un espectáculo de danza , tenga en cuenta el uso de la iluminación lateral con saturar y colores más oscuros para la silueta del artista con un esquema de color . Si el diseño de un musical , tenga en cuenta las transiciones de luces regulares de actuación a un número de música suavemente iluminado .
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Evalúe su inventario de instrumentos de iluminación . Este es un paso muy importante para decidir cuántos periferia o "luces de estado de ánimo" que puede utilizar , además de su iluminación básica . Elija geles que permiten la mayoría de la luz a través , como el ámbar - R02 y lavanda - R51 , si usted tiene un número mínimo de instrumentos . Esto permitirá un buen contraste visual sin absorber una gran cantidad de la luz original . Seleccionar colores más llamativos visualmente más oscuros , como el rosa - R36 - R68 y azul , si usted tiene un montón de luces , con el fin de obtener el máximo rendimiento de sus instrumentos . Generalmente , usted debe tener por lo menos tres luces para cada área de 6 por 6 pies en el escenario.
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Diseña tu plan de iluminación para la producción . El popular teoría de Stanley McCandless se menciona en su libro " Teoría de la iluminación de la etapa " admite el uso de una luz principal , luz de relleno y una luz de fondo para cada una de 6 por 6 pies " zona de actuar" de la etapa. Haga esto mediante la colocación de una luz de escenario con un color más cálido en un ángulo de 45 grados a la izquierda del escenario , y otra luz con un color más frío en un ángulo de 45 grados a la derecha. Elija sus geles para proporcionar un contraste saludable entre la cálida luz clave y la luz fría de llenado , ámbar - R09 y lavanda - R54 por ejemplo. Luego, coloque una tercera luz detrás de la zona que actúa como una luz de fondo , lo que ayuda a distinguir visualmente el actor desde el fondo. La opción más común para la luz de fondo es de color azul - R68 y es particularmente eficaz para establecer el estado de ánimo .
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Haga una lista con todos los geles deseados y ordene sus láminas de gel de un proveedor de teatro y escenario. Usted puede encontrar estos en línea . Cortar las láminas de gel para el tamaño de los instrumentos de iluminación . Láminas de gel normalmente vienen en muestras de 30 - por -30 - pulgadas, que deben ser cortadas para encajar en el marco de gel de las luces , por lo general de 6 por 6 pulgadas . Coloque los geles en las luces y probarlos en sus actores , trajes y piezas establecidas . Recuerde que los geles a menudo cambian de color dependiendo de qué tipo de instrumento de iluminación que utiliza. Como la mayoría de los instrumentos de iluminación tienen lámparas halógenas , que generan un tono ámbar ligero , su color es muy probable que alterar algo a alta intensidad .