Usted tiene que averiguar qué tipos de luces que tiene que hacer el diseño y qué tipos de luz esos instrumentos de iluminación emiten . Teatros más pequeños tendrán una combinación de elipsoidales , Fresnel , y par 64. elipsoidales son las luces " largas " que buscan y ofrecen un haz direccional agudo. Fresnel son las luces más cuadrados y se puede ir entre un punto o la iluminación del área; que proporcionan una buena zona de la luz . Par de 64 son un poco más largo que un Fresnel y son ideales para la iluminación del área . Según la cantidad de luces que tiene, trate de usar el mismo tipo para el mismo uso . Por ejemplo, si lo que desea es llenar el escenario con una luz uniforme , no combine Fresnel y elipsoidales , ya que darán diferentes cualidades de la luz y su lavado se verá irregular.
Presentación del Espacio
Usted tendrá que separar el espacio en áreas. Usted siempre debe separarse en múltiplos de tres y el número de múltiplos dependerá de qué tan grande es el espacio . Las tres áreas serán el escenario a la izquierda y la derecha y el centro del escenario . Si el escenario es lo suficientemente profunda , empezar a agregar filas de áreas. Por ejemplo , un área de seis hileras consistiría en proscenio a izquierda y derecha , eclipsar a la izquierda y derecha y hacia abajo y eclipsar centro .
Llenar Cada Área
lo ideal sería que cada área tendrá tres luces apuntando a ella. El uso de geles , tendrá que añadir un poco de color a estos instrumentos . De un lado , la zona tendrá una " cálida " señala la luz en él ( usando un gel de color ámbar ) . Desde el otro lado , el área debe ser iluminada por un color "cool " (como un azul muy claro ) . Finalmente , desde el centro , no debe haber una luz neutral, no- color de "llenar". Estas tres luces harán que los actores se ven en tres dimensiones en el escenario. La luz de la parte delantera se llama luz frontal y un elipsoide o Fresnel es bueno para esto . Si usted tiene suficientes instrumentos , pensar en añadir "top light" ( luz que viene de lo alto ) para redondear cada área . Esto se hace mejor con un Fresnel o elipsoidal .
Parches y Programación
Una vez que tenga sus luces para arriba , gelificado y se centró , usted tendrá que parchear ellos en el mesa de luces . Las luces se conectan a los circuitos . Estos circuitos son " parchados " en dimmers. Los atenuadores se asignan a los canales de mesa de luz . La forma más fácil de arreglar las luces es colocar cada circuito ( es decir, cada lugar en el que las luces estén conectados a ) en su propio regulador y cada dimmer en su propio canal . Esto evitará que todo sea más fácil a medida que avanza a encender las luces y permitir la flexibilidad en el establecimiento de lo brillante que las luces están . Trate de mantener todos los calienta , enfría y llenar luces juntas . ( Si tiene tres zonas , los canales 1 y 3 podrían ser caliente , de 4 a 6 podría ser cool y 7 a 9 se podrían llenar ) . Si usted no tiene esa capacidad , organizar sus dimmers y canales de tal manera para darle flexibilidad . Una cosa fácil de hacer cuando esto sucede es mantener su " área " juntos por lo que al menos puede aislar diferentes lugares en el escenario.