1. Revistas musicales: Los teatros burlescos fueron en gran parte responsables del auge de las revistas musicales. Las revistas se componían de una serie de actos breves, números musicales, comediantes y parodias, brindando una variedad de entretenimiento en un solo espectáculo. Estas revistas sentaron las bases para las revistas musicales del siglo XX, como las Ziegfeld Follies, que combinaban sketches cómicos con actuaciones musicales extravagantes.
2. Números de canto y baile: Los teatros burlescos enfatizaron las rutinas de canto y baile como elementos esenciales de sus representaciones. Estos números comúnmente se basaban en el espectáculo y la sensualidad, cautivando al público con su energía y valor de entretenimiento. La integración de este tipo de representaciones en el teatro burlesco influyó en los números musicales y la coreografía en las producciones de teatro musical estadounidense, dando mayor importancia al movimiento y al espectáculo.
3. Convenciones Teatrales: Los teatros burlescos adoptaron convenciones teatrales específicas que posteriormente se incorporaron al teatro musical estadounidense. Estas convenciones incluyen el uso de arcos de proscenio, fondos pintados y trajes extravagantes, que se convirtieron en elementos característicos de las producciones de teatro musical.
4. Artistas estrella: Los teatros burlescos presentaban con frecuencia a artistas destacados conocidos como "showgirls" que se destacaban en el canto, el baile y la comedia. Estos individuos ganaron inmensa popularidad y reconocimiento, sentando un precedente para los artistas estrella en las producciones de teatro musical estadounidense.
5. Vodevil: El teatro burlesco a menudo coexistía con el vodevil, otra forma de entretenimiento que presentaba una variedad de actos. Elementos del teatro burlesco y de vodevil se combinaron para dar forma al teatro musical estadounidense, contribuyendo a su repertorio animado y diverso.
6. Influencias de Broadway: Muchos artistas, como Fanny Brice y Bert Lahr, comenzaron sus carreras en el teatro burlesco antes de alcanzar el éxito en Broadway. Estos artistas trajeron consigo las habilidades y experiencias adquiridas en el burlesque, influyendo en los estilos de interpretación y las elecciones artísticas en las producciones de teatro musical estadounidense.
7. Tradiciones de la comedia: Los teatros burlescos presentaban un fuerte énfasis en la comedia, empleando varios formatos como juegos de palabras, payasadas y sátira social. Estas tradiciones cómicas encontraron su camino en el teatro musical estadounidense, agregando humor a las historias y mejorando la experiencia de entretenimiento en general.
8. Contenido atrevido: El teatro burlesco a menudo presentaba contenidos sugerentes que desafiaban las normas y límites sociales. Si bien el teatro musical estadounidense no adoptó contenidos explícitos, abrazó temas y referencias más atrevidos influenciados por la audacia del teatro burlesco.
En esencia, el teatro burlesco actuó como una incubadora experimental donde se unieron ideas teatrales, estilos de actuación e innovaciones artísticas. El impacto directo del burlesco en el teatro musical estadounidense todavía se puede observar en las vibrantes representaciones, las convenciones teatrales y la combinación de música, danza y comedia que caracterizan al género actual.