Un promedio de guión 100 a 125 páginas para contar una historia en dos horas. Una novela puede oscilar entre 50.000 y 100.000 palabras , dependiendo de la novelista y editor. Mientras que una parcela más rica puede surgir dentro de una novela que una película , es imperativo como escritor a ser conciso en su idioma. Como dijo Mark Twain , " usar la palabra correcta , no su primo segundo . " Esto significa que usted debe decir exactamente lo que quieres y no más. Adición de lo que algunos "pelusa " dentro de su historia simplemente para satisfacer un número de palabras no hace una historia mejor y con frecuencia restará valor al flujo de su parcela . Muestre su público lo que quieres que vean , y nada más .
Mantenga el Misterio
Evite dar toda la información a su público a la vez. Uno de los elementos compartidos por ambos novelistas y guionistas es la capacidad de mantener una audiencia adivinando en cuanto a lo que sucederá después. Independientemente del género , un toque de suspenso será atraer a su público . Dejar caer pistas y pistas en cuanto a lo que viene y dejar que se intentan resolver los misterios , tales como que el personaje está realmente detrás de un conflicto determinado o cómo la protagonista se las arreglan para escapar de una trampa peligrosa . Este suspense le dará a su audiencia la recompensa de una sorpresa en el clímax de la trama.
Haga su carácter principal simpática
Incluso si usted escribe de la punto de vista de un antihéroe o antagonista , usted debe mostrar elementos de este personaje que puede hacer que su público simpatizar --- o incluso empatizar --- con su perspectiva. Dar profundidad a un personaje ayuda a captar la atención y la imaginación de su público y llevarlos más profundo en la historia .
Que el Diálogo Revelar la Parcela en venta
Escribir el diálogo que tanto revela los personajes y sus acciones . Permitir el flujo de una conversación en un entorno determinado y dentro de un determinado escenario para decirle al público lo que los personajes están haciendo. Visualice los personajes en medio de su escena y imaginarlos como actores en una película; determinar qué movimientos común que una persona haría cuando se habla de las líneas que tiene en mente . Decida si las acciones son suficientemente comunes como para ser mencionado en las descripciones y los verbos , o si se pueden tomar como un hecho dado o mencionado en el diálogo . Por ejemplo, un personaje podría decir al otro : " ¿Podrías dejar que incesante lloriqueando ! " en medio de una conversación . En este ejemplo, se hace claro que los gritos personaje encuentra la constante de sniffling el otro personaje distracción y frustrante. Ninguna de estas necesidades que se describe en el texto .
Deje que el ajuste de brillo de fondo del carácter
Utilizar el apoyo descriptivo del entorno de su novela para ayudar a indicar qué tipo de ambiente da forma a las motivaciones de sus personajes . Al describir el mundo de su novela, pensar en las películas que has visto donde la cámara recorre un lugar cuando los personajes y el diálogo no son actualmente el foco directo . Imagine su propio mundo de la misma manera , la panorámica de su " cámara " interior a través de las calles de la ciudad natal de su personaje principal , o colocándose en un punto alto para contemplar el paisaje. Esto le ayudará a proporcionar la iluminación de detalles para compartir con sus lectores y les permitirá la inmersión necesaria .