Teatro Hablando Técnicas

Fase de actuación consiste en diversos tipos de actuaciones que están orientadas hacia un público específico , además de desarrollo de la habilidad teatral . Cada incorpora el uso de las habilidades de comunicación efectiva , incluyendo la interpretación de las expresiones no verbales y las técnicas de expresión oral. Representaciones dramáticas , como improvisaciones, se basan en una técnica de habla diferente a una simulación hace. Cada categoría de rendimiento requiere el uso de habilidades de comunicación oral efectiva , incluyendo una pronunciación clara y enfática y profunda energía emocional . Existen varias técnicas vocales que son empleados por artistas de escenario para asegurar que sus audiencias escuchan y entienden. Estos incluyen el uso de la variedad , la respiración profunda , el volumen , la dicción , el tono y el ritmo . Vocal Variedad

En las representaciones dramáticas , la voz es a veces variaba durante el discurso para crear variedad. Si bien en el escenario, un artista es capaz de suavizar su voz y hacer que sea más bajo. También es capaz de llegar más alto, más fuerte o más rápido . Esta técnica de hablar se utiliza para mostrar las emociones cambiantes de un personaje , manteniendo el interés del público . Una voz monótona sería contraproducente en la captura de la audiencia . La voz también es variada en obras de teatro para asegurarse de que se escuche adecuadamente desde el escenario.
Respiración

Actores típicamente respirar desde su área de abdomen al realizar . Esto ayuda a asegurar que sus voces son lo suficientemente fuerte para ser escuchado por todo el público. Hablando desde el abdomen también ayuda en el alivio de la tensión y la ansiedad de rendimiento . Desde actores quieren asegurarse de que su discurso se enuncia claramente , hablando desde el abdomen en lugar de la garganta contribuye al poder de la voz y presencia.
Volumen

ejecutantes Teatro normalmente hablarán en lo que se refiere a veces como una " voz externa . " En otras palabras , el volumen que utilizan casi se parecerá a la de gritos. A pesar de que tienen que hablar con una voz más fuerte que lo normal , que no viene a través como gritar desde el punto de vista de la audiencia . Normalmente durante los ensayos, actores de teatro serán entrenados por directores para asegurar que sus voces están llevando a todo el teatro.

Dicción , el tono y la tasa de

Los actores a menudo emplean la técnica de hablar clara y completa , en lugar de murmurar . Durante la entrega de sus líneas , se aseguran de pronunciar cada sílaba fin de poder escuchar toda la palabra . Si quieren mostrar una cierta emoción que su personaje está sintiendo , pueden cambiar el tono de su voz. Adición de la expresión emocional de la voz es una forma de transmitir el carácter a aquellos miembros del público que pueden no ser capaces de ver con claridad las expresiones faciales de los escenarios. Por lo general, un artista se asegurará de que su tasa de vocal es a la velocidad correcta . Se puede bajar la velocidad para que su voz para llevar y ser entendido .