A lo largo del periodo arcaico , artistas griegos comenzaron a centrarse cada vez más cuidado en la representación anatómica del cuerpo humano. " Sonrisas inescrutable : Viendo el arte griego ", señala que obra arcaica aparece un impulso para el patrón . Artistas continuaron esculpir formas que honran una tradición de patrones equilibrados en la prestación de la musculatura y los huesos . Las representaciones humanas de este período eran simétricos , y existían poco de variedad en la postura y el gesto .
Liberado de Piedra
Uno de los elementos de la escultura arcaica es que los brazos y las piernas tienen sido liberados de piedra. Al igual que en la escultura egipcia , una pierna es a menudo delante de la otra. A diferencia de la escultura egipcia , en la que los brazos y las piernas son prestados en alto relieve , escultores griegos arcaicos completamente cortadas la piedra entre las extremidades y el cuerpo de la figura . Artistas esculpidas formas a gran escala , del exterior del templo , además de independiente estatuas . La mayoría de las esculturas griegas arcaicas eran de tamaño natural o mayor; fue hecho de mármol blanco; y fueron pintados originalmente con colores brillantes naturalistas
Hombres Jóvenes y Mujeres
Hay dos tipos de estatuas fueron especialmente dominantes : . los kouros masculinos , o " joven hombre ", y la kore femenino, o" mujer joven ". El arcaico korai representado deidades, sacerdotisas o ninfas . Los kouroi fueron casi siempre desnudos y representados dioses, guerreros y atletas . Desnudez elimina la figura de un lugar específico , el tiempo o la clase social
Una Sonrisa Sin Emoción
Los rostros de figuras humanas en el arte griego arcaico decían : . Los ojos eran grandes , almendrados y de par en par . La boca se conformó en una sonrisa cerrada extraña llamada la sonrisa arcaica . Esta sonrisa trascendió emoción y lanzó la cifra en un reino de la permanencia.