* Naturaleza y Ecología: Hundertwasser creía profundamente en la interconexión entre los seres humanos y la naturaleza. Su arte a menudo representaba paisajes, árboles y animales exuberantes, celebrando la belleza y la fragilidad del mundo natural.
* Arquitectura: Vio la arquitectura como una forma de arte y creía en la creación de edificios que se fusionaran perfectamente con la naturaleza, con líneas curvas, formas orgánicas y mucha vegetación. Sus pinturas a menudo presentaban edificios biomórficos fantásticos, destacando su visión de entornos urbanos sostenibles y armoniosos.
* Espirales y Círculos: Estos motivos recurrentes simbolizan el crecimiento orgánico, los ciclos de vida y la interconexión de todas las cosas. Los usó para crear una sensación de movimiento y energía en su obra de arte.
* Color y Textura: A Hundertwasser le encantaba usar colores brillantes y vibrantes y texturas contrastantes para crear composiciones visualmente estimulantes y atractivas. A menudo utilizaba trazos atrevidos y patrones arremolinados para transmitir una sensación de movimiento y vida.
* Anti-Geometría y Anti-Racionalidad: Rechazó las formas geométricas rígidas y tradicionales y abrazó la belleza de la irregularidad y la espontaneidad, reflejando su creencia de que el arte debe ser una expresión personal e intuitiva.
Además de estos temas, Hundertwasser también incorporó elementos de filosofía, espiritualidad y comentario social. en su trabajo, a menudo abordando temas como el ambientalismo, la paz y la justicia social.