Confirme el estilo general de iluminación que desea para su película. Base esto en su visión de la historia , sobre todo la forma en que desea las escenas se vean en la pantalla . Por ejemplo , es posible que desee una iluminación general, de alto contraste , una iluminación brillante como la mayoría de los comerciales de televisión y taquilleras épicas o cinema- verité o estilo documental de iluminación para toda la película o para determinadas partes de la película . Al hacer su elección final o opciones , considere su presupuesto de producción y el equipo de iluminación disponible se puede utilizar para la producción .
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finalizar la lista de fuentes de iluminación /equipo que usted necesita por día de rodaje . Base su lista de la localización y requerimiento artístico de cada escena . Si usted tiene suficientes recursos económicos para alquilar equipos de iluminación profesional en una casa de alquiler de producción , solicitar citas de casas de alquiler hasta que encuentre la mejor oferta . Si desea utilizar los recursos disponibles con luces prácticos que suelen ser accesibles dentro de la casa o la oficina , comprobar donde se puede encontrar o pedir prestado antes de tiempo .
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Lleve el equipo de iluminación tiene previsto utilizar en el set de la película , una vez que el departamento de arte acaba de configurar todas las props y otros requisitos de arte . Como guía básica , iluminación película utiliza la configuración básica de la iluminación de tres puntos . En general , la iluminación de una película necesita una fuente de luz principal se llama la luz principal , por lo menos una luz de relleno , que es una luz más difusa para ayudar a apoyar y mezclar la luz clave en la escena, y una luz de fondo , lo que ayuda a separar su tema principal del fondo.
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la posición de su luz principal en la ubicación deseada en el set . Esto puede ser fuera de una ventana , de un lado , cerca de una pantalla o en la parte superior central de la escena real que se rodará . Si la escena se desarrolla dentro de una habitación cerca de una ventana durante un período de tiempo a media tarde , la luz principal suele ser el sol que entraba por la ventana. Y así , su luz principal debe imitar la calidad de la luz solar y asegurarse de que esto se registra bien en la película .
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La posición de su luz de relleno en el lugar deseado en el set . Esto ayuda a iluminar la cara de su actor o cualquier otro objeto importante que aparece en la escena. Este tipo de iluminación difusa reduce las sombras provenientes de la luz principal fuerte. La luz de relleno es generalmente el mismo tipo de fuente de luz profesional o práctica como la luz clave, pero su intensidad se reduce o un papel de difusión se coloca en frente de ella a una mejor dispersión y difundir la luz . El difusor está típicamente unida a la luz usando una abrazadera de ordinario o de producción. La colocación de la luz más lejos de la escena también hace que la luz más suave para el uso de luz de relleno . Otros rebotan la luz del techo para una mirada más difusa - .
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Coloque la luz de fondo en el lugar deseado en el set . Elija un área específica en la escena en la que desea que la retroiluminación se puede ver en el marco. Esto es por lo general en cualquiera de estas posiciones : arriba - izquierda, arriba - derecha , a nivel del ojo izquierdo, haga altura de los ojos , inferior izquierda o inferior derecha del conjunto . La posición exacta donde se coloca la luz de fondo determina dónde se verán los contornos de iluminación en sus actores y atrezzo .
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Ensaya la escena completa con su configuración de iluminación previsto, los actores y todos los apoyos que necesitan para llevar con ellos durante la escena , si los hubiere. De esta manera , usted será capaz de ajustar su configuración de iluminación de tres puntos cuando usted sabe cómo los actores se movían alrededor de la escena . Finalice la configuración de iluminación de acuerdo con el resultado del ensayo.