Trabajar con luz natural siempre que sea posible . Los tonos suaves de la mañana o por la tarde son excelentes para crear tonos más suaves y sombras .
2
Utilizar materiales reflectantes . Una lámina de espuma de poliestireno grande o cartulina blanca pueden ser retenidas por un asistente de producción para reflejar la luz de vuelta hacia el objetivo y suavizar las sombras duras .
3
Coloque un filtro UV en la cámara para reducir el deslumbramiento y la neblina .
4
Toma lecturas de la luz con un medidor de luz antes de empezar a disparar . Configuración de la escena antes de disparar le ahorra la frustración y varias tomas debido a problemas de iluminación .
5
prueba Snap dispara a diseñar un plan de iluminación para la duración de la sesión . Desde la sesión de prueba, usted sabe exactamente cuándo disparar en qué lugares y qué suministros que necesitará .
6
Focus sobre el uso de la luz para contar una historia . En una película , una iluminación adecuada no es suficiente para transmitir un estado de ánimo o conectarse personajes a una audiencia . Piensa en la luz en un tiro como un personaje más interacción con el escenario .
7
Tomar una clase de fotografía . Los fundamentos de la iluminación fotos y películas son similares , y el desarrollo de una comprensión profunda de iluminación de la fotografía mejorará su buen ojo para detectar que en el cine .