A diferencia de sus hermanos grandes de la pantalla, los productores de cine no están contrató manos . Los productores ganan dinero mediante la elaboración de todos los aspectos significativos de hacer películas - de fundición, a la financiación y los detalles logísticos . En el sistema de Hollywood , el pago se basa en una fórmula que consiste en el salario base del productor , más un porcentaje de los ingresos totales de la película, o "puntos ". La película de nivel independiente o productor teatral funciona para un porcentaje menor , o sólo pueden hacerlo a través de la venta de entradas , o cuando se pagan los inversores de un proyecto. Charlie Chaplin fue pionera en la auto - producción durante la década de 1920 , cuando comenzó a usar sus beneficios de actuación para obtener el control creativo de sus películas . El éxito de este arreglo lo llevó a unirse director DW Griffith y el marido - esposa actuando equipo de Douglas Fairbanks y Mary Pickford en la formación del primer estudio de cine independiente , United Artists .
Marco de tiempo
Por la década de 1980 , espoleado en por el nuevo acceso a los mercados extranjeros , un aumento en el alquiler de vídeos , y las ganancias de gran éxito de películas como " en busca del arca perdida ", surgió un nuevo y elegante raza de superachiever . Ejecutivos de alto poder de estudio como Michael Eisner , David Geffen y Don Simpson estaban tirando hacia abajo de decenas a cientos de millones de dólares , gracias a los incentivos y opciones de acciones que rápidamente se convirtió en la práctica contractual estándar. Los productores independientes , por otra parte , tenían que seguir usando múltiples sombreros y esperaban construir suficiente "zumbido ", o la palabra antes de la boca , por sus películas . Uno de los ejemplos más famosos ocurrió con gran éxito de fuga del director y productor Robert Rodríguez , " El Mariachi " (1992 ) . Disparo por sólo $ 7.000 ejecutivos de Columbia Pictures le gusta la película suficiente para recoger sus derechos de comercialización , promoción y distribución , dando esperanza a una nueva generación de personas ajenas .
Industria Ganancias
No es sorprendente que los sueldos de los productores varían enormemente , dependiendo del tipo de proyecto y la naturaleza de su trabajo . Las cifras recopiladas hasta el 2006 por la Oficina de Estadísticas Laborales muestran el salario medio anual a 58310 dólares para los productores y directores , con el 50 por ciento ganan $ 37,980 a $ 88,7000 . Las ganancias de la industria de cine y vídeo medianas eran $ 70,750 , frente a $ 47,30 para la radio y la televisión. Las cifras de la Oficina mostraron un salario medio por hora de 34,01 dólares para los productores y directores , fácilmente triplicar y duplicar los de actores y empleados técnicos . Sin embargo , la mayoría de los productores no son empleados a tiempo completo , que puede requerir un aspirante a Michael Eisner para complementar sus ingresos trabajando en otros campos . La afiliación sindical es importante en esta industria , ya que permite el acceso a los beneficios del seguro de salud y de pensiones , así como contactos para futuros trabajos.
Condiciones de Trabajo
Largas, horarios irregulares son la norma , incluso para los que trabajan a tiempo completo; 16 horas al día no son inusuales para overachievers legendarios como Michael Ovitz , por ejemplo. Como los principales supervisores y financiadores de las películas , los productores pueden tener que pasar semanas o meses fuera de casa , a menudo el rodaje en exteriores en climas impredecibles . Si el productor está proporcionando activamente la entrada en producción de una película, su presencia también puede ser necesaria en el proceso de postproducción , como la edición. Promoción profesional depende en gran medida el éxito de una película individual, que se puede aprovechar en una posición de mayor perfil en un gran estudio , o la formación de una nueva entidad - como lo hicieron Harvey y Bob Weinstein con Miramax , que se convirtió en estudio de cine independiente más exitosa de América durante la década de 1990 . Ellos consolidaron su estatus en 1993 al aceptar una oferta de adquisición de 80 millones de dólares de Disney .
Potencial
La oficina estima que alrededor del 28 por ciento de todos los actores, directores y productores son trabajadores por cuenta propia , ofreciendo sus habilidades y capacidades para quien quiera contratarlos. Como resultado , se espera que la competencia para permanecer entusiasta, con perspectivas de trabajo permanecer relativamente constante . La oficina se proyecta una tasa de crecimiento del 11 por ciento entre 2006 y 2016 , con muchas de esas oportunidades impulsadas por el auge de los medios interactivos , producciones directa al Web , la expansión de las nuevas redes de TV por cable, y continua demanda de entretenimiento estadounidense en todo el mundo. Sin embargo , muchos aspirantes son propensos a abandonar el campo, ya que el trabajo tiende a ser intermitente , duro y mal pagado . Los que sobreviven a estos obstáculos para unirse a un gran estudio - o tener éxito en su propio derecho - puede enorgullecerse de unirse a un grupo de élite , de hecho
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