Mainstream estadounidense ha favorecido el realismo desde sus primeros días . A diferencia de las primeras películas francesa ( " Un Viaje a la Luna " (1902 ) , por ejemplo , por el mago e ilusionista Georges M &# XE9; li &# XE8; s ) , que hace hincapié en la forma y el estado de ánimo sobre el contenido narrativo, cinéfilos norteamericanos ansiaban la narración de una buena historia . Esta preferencia por los contenidos a través de técnica formal se puede ver en las silenciosas " bobinadoras uno " de Edwin S. Porter en el siglo 20 . Como escribe DI Grossvogel , " Porter dominar los problemas de continuidad , utilizando transversal , superposiciones , fundidos y encadenados , con el fin de crear un doce minutos épica , " El gran robo del tren " (1903 ) , el primer occidental, con su Holding arriba , su pandilla, su persecución , y su enfrentamiento " .
los beneficios de Silencio
las películas mudas en los Estados Unidos apelaron fácilmente a las audiencias del mercado de masas para varias razones . Por un lado, la comedia , el melodrama y el suspense siempre barato , entretenimiento accesible para trabajar los espectadores de clase que no podían permitirse teatro burgués . En segundo lugar , los inmigrantes que no estaban plenamente familiarizados con la lengua y la cultura podrían participar fácilmente con los elementos cómicos y catárticos intermitentes promulgadas largo de la narración .
Efectos de sonido
a lo largo de la década de 1920 , Hollywood género - las películas comenzaron a dominar el mercado . Y con la introducción del sonido a finales de 1920 , los musicales y flics gángster comenzaron a florecer . Multitudes se sintieron atraídos por las películas que dramatizó el folklore que rodea a los jefes del crimen locales durante la época de la Ley Seca. Para 1930 , el 65 por ciento de la población de Estados Unidos asistió a la semana de cine ( ver Recursos ) .
Gran Depresión
Si bien la asistencia a cine se redujo en casi un 40 por ciento durante el corazón de la década de 1930 , las películas mantuvieron una salida popular para entretenimiento barato . No en vano, " finales felices " estaban de moda . Pero la década de 1930 también vio el surgimiento del cine documental , que se ocupa de la economía , la agricultura , y el medio ambiente , entre otros . El período también se benefició de la influencia de los expresionistas alemanes como Fritz Lang y George W. Pabst . A mediados de la década de 1940 , las películas estadounidenses alcanzaron su pico una vez más , atrayendo a casi 60 millones de espectadores por semana entre 1942 y 1946
La Edad de la Televisión
En el año 1955 más o menos 30,7 millones de hogares estadounidenses poseían su propio aparato de televisión . Esta nueva tecnología fue desastroso para la industria del cine . Junto con la suburbanización constante de las clases medias y violaciónes antimonopolio presentadas contra Hollywood monopolios estudio , la asistencia a cine se hundió casi un 75 por ciento entre 1946 y 1960 ( ver Recursos ) . Yachts for New Wave
la decadencia del sistema de estudios apenas marcó el fin para los aficionados al cine , sin embargo. La década de 1960 y 1970 , por ejemplo , vieron un florecimiento de nuevos talentos. Directores como Francis Ford Coppolla , Martin Scorcesse , Terrence Malick , Michael Cimino , Woody Allen , Roman Polanski , y muchos otros forjaron un mini especie de renacimiento en el cine de decisiones director impulsada . El nuevo estilo hizo un llamamiento a una generación más ricos, con estudios universitarios de los espectadores . De acuerdo con John Belton , el 76 por ciento de todos los espectadores eran menores de 30 años por la década de 1970 y el 64 por ciento había ido a la universidad . Directores se les dio rienda suelta para explorar su visión artística a voluntad .
El Blockbuster
"Jaws " ( 1975) y "Star Wars" ( 1977 ) , sin embargo , marcó el final de esta era . Su gran éxito ( "Tiburón " fue la primera película que llegará a $ 100 millones en ventas de taquilla ) ratificó el paradigma de éxito de taquilla que mantiene la industria va hoy. Incluso con unas 40.000 pantallas en multicines en los Estados sacia , la asistencia semanal se ha reducido significativamente desde la década de 1930 . En 2007 , sólo el 22 por ciento de la población asistió al cine con frecuencia , es decir, una vez al mes .