Escuchar la canción varias veces hasta el final para conseguir una sensación para la música , prestando atención a las altas y bajas que se producen en la canción .
2
Escucha la canción de nuevo , esta vez anotando en qué momentos de la canción con una nota alta o baja se produce y también hacer significativa de cualquier palabra que promueven una fuerte danza visual. Por ejemplo , letras de canciones que incluyen palabras como " cayendo " o " suelo " permite la coreógrafa para reflejar las letras reales mediante la planificación en un movimiento que toma el bailarín al piso .
3
Considere formaciones para la danza , así como el número de bailarines que tendrá en el número. La canción puede afectar el cambio de formaciones e incluso las entradas y salidas de los bailarines . Por ejemplo , si va a coreografiar para un gran grupo de bailarines , es posible que sólo sea capaz de tener un pequeño grupo de ellos en el escenario a la vez. Utilice música de transición dentro de la canción o de altos y bajos fuertes para hacer la transición a los bailarines y fuera del escenario .
4
Reflexionar sobre el tono general y la sensación de la canción . Para una canción melancólica o triste , los movimientos de baile deben reflejar la tristeza y profunda emoción . Para una canción optimista y alegre , los movimientos de baile serán igualmente enérgico y lleno de energía .
5
Escucha en la música para la repetición de ritmos y palabras. Si hay una repetición firmemente oído hablar de golpes o palabras , esto podría se presta bien a la coreografía . Por ejemplo , dar a cada bailarín un movimiento más destacado en cada latido prominente o palabra para acentuar las letras y la música.
6
Contar la música, que normalmente se cuenta en octavos de danza, con su coreografía. Esto ayuda a asegurar las medidas se coordinan con los beats de la música. Los golpes no siempre se alinean con las letras y palabras que desea destacar , sin embargo , por lo que puede que tenga que romper con sus recuentos en algunos puntos en la danza .
7
Desarrollar una entrada y salida para los bailarines . La música puede guiarlo para seleccionar si desea que los bailarines en el escenario para iniciar o entrar en el escenario con la música , y del mismo modo si desea que los bailarines que terminan en el escenario con una pose o salir del escenario para la música. Un comienzo rápido y afilado para la canción , por ejemplo, puede denotar que es mejor para iniciar el baile en el escenario para capitalizar el elemento dramático de la canción. Un final a la canción que perdura hace que sea más visualmente atractivo para que los bailarines salen lentamente del escenario. Utilice la música en sí para sus señales de cómo coreografiar la canción .
8
Practicar todos los pasos de la danza a la música para verificar que todos los pasos que encajan con la canción y con los latidos de la música.