Hasta la década de 1990 , el acuerdo de distribución estándar siguió siendo el principal vehículo para que los artistas consiguen su música escuchada. Las discográficas negociaron los costos de grabación , promoción y distribución , con las regalías sólo se pagan una vez que se recuperan esas deudas . Artistas Sin embargo , la revolución digital ha dejado poco mejor , dice el ex líder de Talking Heads David Byrne . Escribir para el " Wired " revista, Byrne señaló a Apple &' s del 30 por ciento de corte de sus iTunes descarga de operación como grandes para los consumidores , pero no tanto para los artistas
Tiempo Frame Unidos La iPod &.;' s invención ha sido acreditado con la dinamización del mercado de los singles pop
las quejas sobre ofertas tradicionales tenían poca salida hasta el final de la década de 1990 , cuando los servicios de descarga de Internet como Napster surgió para cubrir una necesidad básica de los consumidores . . Cansados de los bombardeos a cabo $ 18 por CD para una o dos canciones que hizo un llamamiento a ellos , los consumidores aceptaron fácilmente la idea de descargar en línea, según el escritor de entretenimiento Steve Knopper . Hasta el momento , la aceptación del consumidor del nuevo formato ha triunfado etiquetas &' los intentos de demandar que fuera de la existencia .
Efectos
La lucha para sostener un flujo de ingresos fragmentada , los sellos discográficos están adoptando cada vez más inusuales arreglos . En 2008 , los vendedores de música Jon Cohen y Rob piedra comenzaron a cortejar grandes empresas a pagar por la publicidad en una red de blogs musicales - cuyos supervisores tener un gran peso , pero han sido difíciles de alcanzar por medios tradicionales , " Fortune " informó la revista . Ya sea que los artistas pueden hacer una vida adecuada en virtud de este modelo aún está por verse , sin embargo
Conceptos erróneos
Permitir el acceso ilimitado a la música libre sigue siendo un tema polémico , como ".; BusinessWeek " reportado en el recauchutado de un debate marzo de 2008 en la conferencia South by Southwest Music . Ted Mico , director de estrategia digital para Interscope /Geffen /A & amp; M Records , puso en duda la idea de que no se puede vender en absoluto, mientras que Pedro Rojas - cuya RECRD LBL blog es un participante clave en la model-- ad - impulsado argumentado apasionadamente por el punto de vista opuesto. Aún así, con tantas bandas desconocidas compitiendo por la atención , ¿cuántos puede montar una onda en línea a la fama sigue siendo incierto .
Características
para recuperar sus inversiones , los principales sellos discográficos son confiando cada vez más en " 360 " ofertas . Vendedores, gerentes y productores se unen en el manejo de todos los aspectos de un artista &' s carrera. El artista consigue una gran cantidad por adelantado , con sus parejas teniendo una participación de capital , con la esperanza de aprovechar una máquina de marketing &' s recursos . Para Byrne , sin embargo , tales acuerdos significar un desastre para la creatividad : " Como regla general , como el dinero entra, control creativo se apaga. El socio capitalista simplemente tiene demasiado en juego " .
Potencial
Desde escritor entretenimiento Knopper &' s punto de vista , la resistencia de la industria de la música a la descarga es más que la último de una serie de desaciertos tecnológicos . Como Knopper señaló en su libro , " Appetite For autodestrucción , " etiquetas resistieron el disco compacto , hasta que vieron que podía ganar dinero . Con música grabada cada vez más accesible de forma gratuita, el &' 80 y &' 90s momento de auge es mucho tiempo muerto , dijo Knopper " Electronic Musician ".; La solución de compromiso , afirma, es que los artistas también pueden tener que vivir en una escala reducida .