Artista: Duccio di Buoninsegna
Fecha: do. 1315-1318
Medio: Tempera sobre tabla
Dimensiones: Diámetro 14,2 cm (5,6 pulgadas)
Ubicación: La colección Frick, Nueva York
El Tondo neoyorquino, también conocido como el Tondo de la Crucifixión, es una pequeña pintura circular del artista italiano Duccio di Buoninsegna creada alrededor de 1315-1318. Es uno de los tondi (pinturas redondas) más antiguos conocidos en el arte occidental.
Descripción:
El neoyorquino Tondo representa la Crucifixión de Jesús con la Virgen María y San Juan Evangelista a ambos lados. El cuerpo de Jesús está representado con realismo y emoción. Su cabeza está inclinada y sus ojos cerrados, mostrando Su sufrimiento. María está representada al lado derecho de Jesús, con las manos levantadas en señal de angustia. San Juan está representado a la izquierda, mirando hacia Jesús con expresión triste.
Antecedentes y significado:
El neoyorquino Tondo probablemente se creó como una pieza devocional. Su pequeño tamaño sugiere que estaba destinado a la contemplación privada, más que a la exhibición pública. La obra demuestra la habilidad de Duccio para representar las emociones humanas y su dominio de la técnica de la pintura al temple al huevo, que se usaba comúnmente en las pinturas sobre paneles medievales.
El Tondo también refleja la influencia del estilo gótico, que ponía énfasis en el naturalismo y la expresión emocional en el arte religioso. La representación de la Crucifixión de Duccio combina elementos bizantinos y góticos, lo que da como resultado una obra de arte única e influyente.
Importancia:
El neoyorquino Tondo está considerado una obra maestra de la obra de Duccio y una de las obras de arte más importantes de principios del siglo XIV. Es una pieza importante del arte gótico italiano y ofrece una visión de las creencias religiosas y el estilo artístico de la época.
La intensidad emocional del Tondo, el hábil uso del color y la atención al detalle lo convierten en una representación poderosa y conmovedora de la Crucifixión. Es una valiosa incorporación a la Colección Frick y continúa cautivando a los espectadores con su belleza e impacto emocional.