Exigencias físicas: El teatro físico a menudo implica actividad física extenuante, como acrobacias, danza y artes marciales. Los artistas deben estar en excelente condición física y tener un alto nivel de coordinación y agilidad. Es posible que también necesiten aprender nuevas habilidades, como cómo usar zancos o cómo realizar acrobacias aéreas.
Exigencias técnicas: El teatro físico a menudo requiere elementos técnicos complejos, como iluminación, sonido y escenografía. Los directores deben trabajar en estrecha colaboración con los equipos técnicos para garantizar que la actuación sea segura y visualmente atractiva. Es posible que también necesiten coreografiar el movimiento de los artistas en relación con los elementos técnicos.
Exigencias artísticas: El teatro físico es una forma de arte altamente creativa que requiere que los artistas y directores tengan un fuerte sentido artístico e imaginación. Deben poder crear secuencias de movimiento que sean visualmente atractivas y emocionalmente atractivas. También deben poder trabajar en colaboración con otros artistas, como músicos y diseñadores, para crear una actuación cohesiva.
Demandas financieras: El teatro físico puede resultar costoso de producir, especialmente si involucra elencos grandes y elementos técnicos complejos. Los directores deben poder obtener financiación de fuentes como subvenciones gubernamentales, donaciones privadas y venta de entradas. Es posible que también necesiten encontrar formas de reducir los costos de producción, como mediante el uso de materiales reciclados o actuando en lugares no tradicionales.
A pesar de los desafíos, el teatro físico puede ser una forma de arte muy gratificante. Permite a los artistas y directores explorar todo el potencial del cuerpo humano y crear actuaciones visualmente impresionantes y emocionalmente atractivas.