La riqueza en el color veneciano refleja la riqueza prominente en Venecia durante el Renacimiento . Los rojos oscuros , brillantes azules y amarillos apagados utilizados en las pinturas al óleo de los artistas de la escuela veneciana , como Jacopo Bellini tienen tanto una profundidad y transparencia destinadas a reflejar la luz y exponer los tonos de color en capas . A menudo silenciado en el tono, colores venecianos suavizadas gradualmente a lo largo del Renacimiento replicar color natural en lugar de tonos exagerados .
De estratificación y mezcla
A diferencia de los maestros florentinos que comenzaron las obras maestras de centrándose en el movimiento lineal de una composición , los artistas de la escuela veneciana comenzarían formando su trabajo con formas de colores pintadas directamente sobre el lienzo . Tonos de color eran cuidadosamente en capas y se mezclan para crear un sutil cambio de tono y tono para definir la forma en lugar de las líneas severas notables en otros movimientos de estilo.
Shadows and Light
Una consideración cuidadosa del impacto de la luz en el color se refleja en el trabajo de los maestros de la escuela veneciana período . Mientras que otros movimientos podrían imitar el color real de un sujeto en su conjunto , los coloristas venecianos incorporarían los sutiles cambios de tono causada por la luz reflejada sobre el tema con su estratificación única y técnicas de mezcla . Con el juego de las sombras y la luz a través de un tema , la aplicación tradicional veneciano de color sugiere forma sin aristas vivas , creando un difícil lograr sensación de profundidad y realismo .